语文八年级上册古诗词相见欢？
是的，语文书上八年级上册（即初二上册）的一阙《相见欢·无言独上西楼》
诗词出自南唐后主李煜之手，凄清绝美，千古绝唱！
作品原文
相见欢·无言独上西楼
【南唐】李煜
无言独上西楼，月如
钩。 寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
白话译文：
默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树
寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。
那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。
相见欢古诗注释及赏析
相见欢（无言独上西楼） 作者：李煜
【原文】
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
默默无言，（孤孤单单）独自一人登上空空的西楼，（抬头望天）只有一弯如钩的冷月相伴。（低头望去）梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清凉的秋色之中。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。
剪也剪不断，理也理不清，（让人心乱如麻的）是离别的思绪。那悠悠愁思（丝）的另一种滋味涌上心头。
【注释】
[1]此调原为唐教坊曲，又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》。李煜此词即有将此调名标为《乌夜啼》者。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。
[2]锁清秋：深深被秋色所笼罩。
[3]离愁：指去国之愁。
[4]别是一般：另有一种。
【赏析】
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。
起句无言独上西楼，摄尽凄惋之神。无言者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者无言、独上的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙独自莫凭栏之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其险，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。
月如钩，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的三千里地山河（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。寂寞梧桐深院锁清秋，这里，寂寞者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。
过片后剪不断三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：别是一般滋味在心头。
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：海水直下万里深，谁人不言此愁古；或写愁之长，如李白《秋浦歌》：白发三千丈，缘愁似个长；或写恋之重，如李清照《武陵春》：只恐双溪艋舟，载不动许多愁；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：春去也，飞红万点愁如海。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
这是南唐后主李煜的作品，这首词虚梁枣乍差拆一看来，似上阕写景，下阕言情，其实上下阕均为凄婉之情所笼罩。上阕情随景生，情景交融；下阕从具体描写到无法形容。百般写情，所以感人至深。
无言独上西楼，只这起句，直接呈现出词人的孤独身影，不见一丝帝王气象。俞平伯说这一句，已摄尽凄婉的神情。后主失国后，变成无人可对，无话可说。无人可对，独上西楼，信步所至，百无聊赖。接下撇下人物，只写景物。月如钩三个字一片天籁，纯任自然，但是高妙非凡，将情移景，情景交融。以下连缀九字。寂寞梧桐深院锁清秋，写景写人，人景合一。自然不光写天上月，院内梧桐，而是写见桐见月的人，是深层次的抒情。寂寞的不是梧桐，不是深院，而是词人在梧桐深院中的感受。九字句是六三句法。实体的梧桐深院锁住了抽象的深秋，象喻无情的囚笼锁住了多情的皇帝。锁字下的重而真切，因为这是一个在清夜深渣野秋的囚徒的感情体验。失去自由，生不如死 。
上阕与下阕一气呵成，紧相连接。他用写清秋一样的手法，以离愁代指他的失国情绪。怎样诉说那难以形容的凄婉情？他开始试图打一个具体比方，剪不断，理还乱，是离愁。这离愁是无法根除的，所以剪不断。离根恰如春草，更行更远还生。又是无法理顺的，所以理还乱。最后又出波折，他突然放弃把离愁说清楚了，反正说不清：别是一番滋味在心头。
统观全文，说的全是白话，自然率真，和血和泪，艺术造诣，居上上乘。词以情胜，有必不可解之情，而后才有必能不朽之词作。
首句无言独上西楼将人物引入画面。无言二字活画出词人的愁苦神态，独上二字勾勒出作者孤身登楼的`身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写揭示了词人内心深处隐喻的多少不能倾诉的孤寂与凄婉啊！
月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋，寥寥12个字，形象的描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。如钩不仅写出月形，表明时令而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢？俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，怎能不寂寞情生。然而寂寞的又何止是梧桐？即使是凄惨秋色，也要被锁于这高墙深院之中，然而锁住的又何止是这满院秋色？落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国得恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情怎一个愁字了得。
诗词中常借梧桐抒发内心的愁闷。温庭筠梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明（《更漏子》）；李清照梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得（《声声慢》）。以上具是写景佳作。写雨中梧桐，能表现诗人内心的愁苦。写缺月梧桐，则又是一番境界。苏轼语缺月挂梧桐，漏断人初静（《卜算子》）。缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一份凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，为下片抒情做好铺垫。
那么，此情此景，一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒会有怎样一种心境呢？下片中，词人用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。
剪不断，理还乱，是离愁。用丝喻愁，新颖而别致。前人以丝谐音思，用来比喻思念，如李商隐春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用丝来比喻离愁，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的离愁却是剪不断，理还乱。那么，这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢？是追忆红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝（《破阵子》）的故国家园，还是悔失四十年来家国，三千里地河山（《破阵子》）的帝王江山？然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。而今是尝尽愁滋味，而这滋味又怎一个愁字了得。
末句别是一番滋味在心头紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。别是二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨恐怕词人自己也难以说清，岂又是常人所能体会到的呢？若是常人，道可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能无言独上西楼，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。
李煜的这首词情景交融，感情沉郁。上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情。此外运用声韵变化，作到声情合一。下片押两个仄声韵（断、乱），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。
