冰心本人十分敬重泰戈尔，她早期的创作受到了泰戈尔的明显影响，特别是诗集《繁星》和《春水》。她说：“我自己写《繁星》和《春水》的时候，并不是在写诗，只是受了泰戈尔的《飞鸟集》的影响，把许多‘零碎的思想’，收集在一个集子里而已。”而泰戈尔的很多诗歌最早都是由冰心翻译的，两者风格相似，由冰心翻译很好的表达了泰戈尔的诗歌的感觉。
泰戈尔《飞鸟集》中有：“向日葵羞于把无名的花朵看作它的同胞。太阳升上来了，向它微笑，说到：‘你好么，我的宝贝’？”泰戈尔的人生理想融进向日葵的形象中，即追求光明、追求阳光，与人类炙热的爱结伴而行。
冰心受其艺术构思灵感的触发，在《繁星》中写下：“向日葵对那些未见过白莲的人承认他们是最好的朋友。白莲出水了，向日葵低下头了，她亭亭的傲骨，分别了自己。”冰心借向日葵形象，现向往光明的哲理，与泰诗有异曲同工之妙。冰心以其女作家特有的细腻、清新笔调，同时又引出了“白莲”，把光明同澄净、纯洁珠联一起。这正体现了冰心虽寻着泰戈尔的踪迹，却不是亦步亦趋，拘泥一格。
冰心的现代诗
纸船
——寄母亲
我从不肯妄弃了一张纸，
总是留着——留着，
叠成一只一只很小的船儿，
从舟上抛下在海里。
有的被天风吹卷到舟中的窗里，
有的被海浪打湿，沾在船头上。
我仍是不灰心的每天叠着，
总希望有一只能流到我要它到的地方去。
母亲，倘若你梦中看见一只很小的船儿，
不要惊讶它无端入梦。
这是你至爱的女儿含着泪叠的，
万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。
赏析：
冰心是笃信“爱的哲学”的，她的诗中充满了温馨和柔情。《纸船》是一首寄给母亲的诗，诗中充满了诗人冰心对母亲的爱恋和思念。
诗人用小说化的叙事语言开启了诗意的思念之旅，把每一张纸留下来，叠成小船，放在海中，“总希望有一只能流到我要它到的地方去”。
可是，天不遂人愿，有的纸船被风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，沾在船头上。真是命途多舛啊，诗人的纸船也在风雨中飘摇，几多坎坷，几多悲伤…
“母亲，倘若你梦中看见一只很小的船儿，不要惊讶它无端入梦”，既然诗人的小船不能在风雨中游到母亲的身边，那就让它们出现在母亲的梦中吧，请不要惊讶，这是女儿最殷切的希冀啊。
此情难得！
冰心诗～《相思》
躲开相思，
披上裘儿
走出灯明人静的屋子。
小径里明月相窥，
枯枝———
在雪地上
又纵横的写遍了相思。
冰心，原名谢婉莹，1900年出生于福州一个具有维新思想的家庭，从小受过良好的教育，其诗集《繁星》、《春水》在现代诗坛中产生过极大影响。她的诗深受印度著名诗人泰戈尔的影响，往往在极小的短章中营造出典雅清丽的意境，或者寓含着哲理意蕴。此首《相思》就以含蓄的语言道出了相思的深切和借景抒怀、不说胜说的情韵。
诗的第一节直叙相思者的烦恼。相思最苦，害上相思的青年男女会因此寝食不安，相思如同一只不断噬咬人脑细胞的蚂蚁，心不欲想而难以不想，欲断其愁而又不能不愁。相思之愁，才下眉头，又上心头，使尽浑身解数去驱散都徒劳无功。诗人正是为情所困又欲解困而不得不选择外逃的行为。“躲”是诗人的主观愿望，“走出”是受主观支配的身体行为。“灯明人静”说明诗人原是一个人呆在屋子里，当她“躲”出屋子时，屋子里就只剩下灯光，整个屋子都寂静了。
第二节首句承接“走出”而来，诗人此时来到了屋外的小径，却感觉到明月是如此与她亲近，她的心思连明月都来窥视，想知道她究竟害了什么病，夜深人静时还一个人在屋外的小径徘徊。最后三句“枯枝———/在雪地上/又纵横的写遍了相思”，则承接“躲开”而来：诗人本想“躲开相思”，但出得屋外，雪地里的枯枝纵横交错，又仿佛心头的相思之念，错综复杂，像无数解不开的相思网结写遍了雪地。“写遍”极言其相思之厚之深；“枯枝”本是无生命的东西，但一旦它承载起诗人满怀的相思情之后，便顿时被赋予了活泼泼生命的意义。枯枝之色或是黄色或是褐色与黑色，在皎洁的雪地里显得十分显目，两相映衬，象征相思情的枯枝就变得有重量起来，而且与诗人的生命感怀紧密地联系到了一起。枯枝因此而不再是枯，而成为了滋生爱情的生命之芽。
古典诗词中写相思的名句数不胜数，著名的有“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”（李清照），“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”（杜牧），或借梧桐雨点点滴滴，点点都滴在诗人的相思心头间来写相思，但用“枯枝”来“写遍了相思”却只在现代诗歌中才见到，这恐怕又与冰心接受西方诗歌和印度诗人泰戈尔诗歌的影响分不开。
冰心的诗往往以写母爱、童心而著称，但此诗直接写男女的相思之情，也体现出纯真纯美的心地。她所创造的“繁星体”小诗正如她的笔名“冰心”一样，晶莹剔透闪亮在玉壶之中。她的诗有时只有一两句话，却充满意韵，读之有绕梁三日之感，如“墙角的花！/你孤芳自赏时，/天地便小了。”这种博大的胸怀和对人类的深情关爱让人读后得到深刻的警醒并难以忘怀。
