诗是语言的结晶，心声的呐喊和艺术表现，所谓的张力，既是心胸开阔，也是对体材的发挥和形象设计，又是对词句语言的表达和修饰，本提问，就是希望诗人要开阔视野和胸怀，借鉴古人的优点，多写一些既鲜明又大气的诗歌和美词。
我认为写诗要有天赋，写好诗不但要有好的功底和天赋，而且还应有宽阔的眼界和胸怀。
小可认为，所谓“张力”，就是要留有空间，留有余地，让每一个人可以产生不同的联想。
董仲舒曾经说过一句极为有名的话“《诗》无达估”，其字面的解释就是，在读《诗经》的时候，没有固定的解释，可以因人而异。
这一句话得到了后世所有人的赞同。甚至产生了延伸含义，比如，当一首诗写完之后，这首诗的主旨就不可以受作者控制了。
比如，你明明写的是一首爱情诗，可我读起来就是一首讽刺君主的诗作。
这就是张力！
李商隐的诗这方面做到了极致。“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”，而之所以做不出“郑笺”，就是因为他的那些“无题”过于隐晦典奥，可以产生许多种解释。
这就是张力！
我今天在回复别人提问的时候，还举了一个诗的例子，就是金昌绪的《春怨》（打起黄莺儿）。这首诗第一眼看到性感，第二眼看到慵懒，第三眼看出闺怨，第四眼看到寂莫，第五眼看到牵挂，第六眼看到害怕，第七眼看到了兵伐之苦。短短二十个字的一首诗，我能看到七种感觉和十种情感标签。
这就是张力！
那么，回到题主的问题上，怎么样让诗词写得更有张力呢？有一个简单的办法，就是把你真正想表达的情感藏起来十分之七，只留下十分之三让读者看到，然后读者产生联想或代入感，自动补齐你所藏起来的十分之七，甚至他们可以看到连你自己都没有想到的十分之九百九十七。
所以，我们在读古诗的时候，许多诗词在结尾都采用景物描写，细节描写，甚至各种组合。比如《行香子》这个词牌，妙的就结句
那堪永夜，明月空床。闻砧声捣，蛩声细，漏声长。——李清照
几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。——苏东坡
百年光景，七十者稀。奈一番愁，一番病，一番衰。——辛弃疾
小园几许，收尽春光。有桃花红，李花白，菜花黄。——秦少游
微行清露，细履斜晖。对林中侣，闲中我，醉中谁。——晁补之
朝朝不去，夕夕空勤。似梦中云，云外雪，雪中春。——刘辰翁
一般而言，诗词中很少直接用愁，恨，泪，苦，寂寞，孤独等字眼，除非达到名家那个级别，否则肯定是画虎不成反类犬。
大多数都是通过景物，细节，对话，动作，叙述等来衬托，而这个衬托的最大作用，就是读起来分外含蓄，而分外含蓄的最大功能就是
张力！
