《孤雁》 杜甫，的诗歌鉴赏题？
1.悲伤而执着的孤雁,它不饮、不啄,只是一个劲儿飞着、叫着,追寻它的同伴,是一只情感热烈而执着的“孤雁”。这首《孤雁》诗表达的就是离乱漂泊中失群人的痛苦心情。杜甫《孤雁》一诗以雁自况,托物抒怀。小小一只孤雁写尽了诗人感时伤怀的离乱之苦。
2.①颔联“谁怜一片影,相失万重云”,意思是“一片孤单的雁影,遗失在万里云天中,真令人心生怜意”:“一片”、“万重”对比,构成极大的反差,极言其“孤”;“谁怜”二字直抒胸臆,凝聚了诗人对孤雁的怜悯之情。
颔联两句形象地写出了路远雁孤、同伴难寻的凄苦之情。
③尾联“野鸦无意绪,鸣噪自纷纷”,意思是“野鸦毫无愁绪,杂乱的吵嚷个不停”:用野鸦的无忧无虑、热闹非常来反衬孤雁的寂寞、愁苦,尾联进一步表现了孤雁渴望团聚的哀愁与奋力寻找的忠贞。
孤雁儿李清照译文？
译文
初春的早晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的伤感与思念。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴，我的情绪如水一样凄凉孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。
门外细雨潇潇下个不停，门内伊人枯坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢 ？今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
李清照孤雁儿赏析？
【赏析】：
“藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。”开门见山，倾诉寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅花纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。宋人词作中，这种陈设大都表现凄凉慵怠情景。朱敦儒《念奴娇》云：“照我藤床凉似水。”意境相似，写一榻横陈，日高方起，心情孤寂无聊“沉香断续玉炉寒”，使人想起词人《醉花阴》中的“瑞胸销金兽”。然而这一“寒”字，更突出了环境的凄冷与心境之痛苦。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴。“伴我情怀如水”一句，把悲苦之情变成具体可感的形象。
“笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。”以汉代横吹曲中的《梅花落》照应咏梅的命题，让人联想到园中的梅花，好像一声笛曲，催绽万树梅花，带来春天的消息。然“梅心惊破”一语更奇，不仅说明词人语言的运用上有所发展，而且显示出她感情上曾被激起一刹那的波澜，然而意思很含蓄。闻笛怀人，因梅思春，她词中是不止一次用过。这是一歇拍，词从这一句开始自然地过渡到下片，上片主要写自己的凄冷孤苦，下片则着重写对爱侣赵明诚的思念。
下阕正面抒写悼亡之情，词境由晴而雨，跌宕之中意脉相续。“小风”句，将外境与内境融为一体。门外细雨潇潇，下个不停；门内伊人枯坐，泪下千行。以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化，层次鲜明，步步开掘，愈写愈深刻；但为什么“无佳思”，为什么“情怀如水”和泪下千行，却没有言明。直至“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”，才点明怀念丈夫的主旨。“吹箫人去”用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的典故，见《列仙传》。这里的“吹箫人”是说箫史，比拟赵明诚。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与她倚阑同赏呢？词人回想当年循城远览，踏雪寻梅的情景，心中不由怆然感伤。
结尾三句化用陆凯赠梅与范晔的故事，表达了深重的哀思。陆凯当年思念远长安的友人范晔，曾折下梅花赋诗以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中“人间天上”一语，写尽了寻觅苦：“没个人堪寄”，写尽了怅然若失之伤。全词至此，戛然而止，而一曲哀音，却缭绕不绝。
【评析】：
全词以景衬情，将环境描写与心理刻画融为一体，营造出一种孤寂凄婉的意境，取得了感人至深的艺术效果。词调原名《御街行》，后变格为《孤雁儿》，专写离别悼亡等悲伤之情。词人取后者，盖以自况。这首词妙化用典故，婉若已出；咏梅悼亡，浑然一体；口语入词，以俗写雅，独树一帜。
thesnowman诗歌鉴赏？
必须怀有冬日的心境,
方能领略眼前的万树一片冰晶雪白；
只有经受长久的严寒,
才会欣赏松枝银装素裹在斜阳中闪烁的光采；
寒风啸啸,落叶嘶嘶,
冬天的强音声震天外；
苍茫大地响起同一的奏鸣,
雪上的聆听者把悲情全都抛开：
自身虚无才能审视不存在的虚无,
自身不存在方可洞察虚无的存在.
白鹭诗歌鉴赏？
白鹭诗歌的鉴赏：
白鹭》这篇韵在骨子里的散文诗，虽没有华丽迷人的词藻，也没有浓妆艳抹的渲染，显得那么朴素无华。但是，它正是运用了如白鹭一般朴素的句子，让我们感受到平常事物中蕴含的美。
此文以真诚的笔触描绘了白鹭的生态特征，赞扬了寻常的事物中蕴含着内在美，隐晦地借孤独而优美的白鹭来表达自己的政治追求。全文语言优雅，蕴含深意，用词准确，语言质朴，没有一句直接抒情，却句句含情。
灵岩山诗歌鉴赏？
八声甘州·灵岩陪庾幕诸公游
吴文英（宋）
渺空烟四远，是何年、青天坠长星？幻苍崖云树，名娃金屋，残霸宫城。箭径酸风射眼，腻水染花腥。时靸双鸳响，廊叶秋声。
宫里吴王沉醉，倩五湖倦客，独钓醒醒。问苍波无语，华发奈山青。水涵空、阑干高处，送乱鸦斜日落渔汀。连呼酒、上琴台去，秋与云平。
赏析：
这首词是作者游苏州灵岩山时所作。开头紧贴“灵岩”之“灵”字，说此山是天上星星坠落而成。“幻”字续写灵岩云树贴天，吴王建宫馆于此的史实。“酸风射眼”转写怀古之情，昭示出吴王之所以败亡的根源。下阕第一句，承上将吴王失败的原因点明，认为范蠡是明智的“倦客”。“问苍波无语”呼应开头，唤起今世之忧。接着感叹自己壮志未酬的哀愁。
这是一首怀古词。吴文英游灵岩山，见吴国遗迹想起了吴国兴衰的史实，联想到宋朝国事，抒发感慨而作此词。
这首词通过凭吊吴宫古迹，叙述吴越争霸往事，叹古今兴亡之感和白发无成之恨。上片怀古，下片伤今。吴与宋，时不同，事相似。一伤南宋偏安，恐蹈当年吴王夫差沉溺声色，先胜后败的覆辙。二伤一些仁人志士被迫引退。三伤作者自己，"问苍天无语，华发奈山青"。最后寓情于景，抒发自己内心的感慨。
作者改变正常的思维方式，将常人眼中的实景化为虚幻，将常人眼中的虚幻化为实景，通过奇特的艺术想象和联想，创造出如梦如幻的艺术境界。虚实相衬，沉郁苍凉，体现了作者在雕镂组绣以外的奇特才气。
梦窗词人，南宋奇才，一生只曾是幕僚门客，其经纶抱负，一寄之于词曲，此已可哀，然即以词言，世人亦多以组绣雕镂之工下视梦窗，不能识其惊才绝艳，更无论其卓荦奇特之气，文人运厄，往往如斯，能不令人为之长叹！
怎样鉴赏诗歌？
记得曾经有位诗人分享了一个解读和鉴赏诗歌的秘诀，那就是从诗歌的情、理、美三个方面入手。
情：就是用心体会诗歌所表达、传达的情感，诗中的情感是否真挚，能否引起读者的共鸣。
理：就是诗中所表达的思考是否深刻，能否引发读者的进一步思考，能否给人启发或者启迪等等。
美：诗的节奏和韵律是否协调，典故、比喻等是否使用恰当巧妙，语言和遣词造句以及句子、段落如何排布等等。
这个方法非常有用，可以让你真正理解一首诗（不管是古典诗赋还是现代诗歌），并知道它好在哪里（这就是鉴赏）。
唐代诗歌鉴赏？
唐诗鉴赏
《登高》
唐·杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
古代九月九有登高习俗，此诗即杜甫登高有感而作，抒写其长年飘泊的痛苦，孤独无依，老病孤愁之感。
这首诗被称为“古今第一律诗”，最能代表杜诗中景象苍凉阔大、气势浑涵苍茫的七言律诗。
London诗歌鉴赏？
我们可以坐着我的小摩托进城，
你知道的 就是在伦敦兜兜风。摩城和家乡都是我心爱之所 ，南加州我也同样喜爱。
你知道我爱听斯普林斯汀的歌。
以前常穿褪色牛仔裤 ，身上有田纳西的酒气。
但缘分从天而降 ，只听到他开怀大笑。
他的酒窝在眼前绽放 ，独特腔调在耳畔响起。
人们说心安处在故乡，
可那不是我安身之所。
人人都知我爱上了个伦敦小伙。
诗歌鉴赏 《思归 》？
思归 赵雍 袅袅秋风动客怀,啾啾猿鹤苦相催。鲁侯不遇关天意,臧氏焉能沮我才。万里驱驰离乡国,十年奔走在尘埃。吴兴山水何清远,一棹扁舟归去来! 徐徐的秋风吹动，牵起了客从他乡的游子情怀，凄切的猿鸣和飞鹤叫声随风压迫而来，催促着我加快行进的脚步。不能遇见当世鲁候想来是天意如此，但是即使是生在臧氏那样的家族里也不能阻挡我的才情和成长的脚步。不远万里策乘骑告别家乡和祖国，数十年的时间来回奔波在俗世。想那故乡吴兴的山和水是多么的澄澈幽远，一叶小舟划桨随水逐波自由来去有多潇洒自在！ 全诗由景及情抒发了作者对远离家乡后没有遇到慧眼伯乐的赏识前途不畅而深深感受到的无奈之情。
