《晚秋夜》古诗鉴赏？
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（1）、诗歌从多个角度对秋进行了描写，首先，诗的首联写到宽广的碧空明月，愁人和孤影，诗人勾勒出了寂寞孤独的心境，这种心境与静谧的秋夜这一环境极为相称。颔联写残菊花开，梧桐衰老，“残菊”与“衰桐”，更加突出一种凄寂寒冷的气氛。颈联由植物转为写动物，鸿雁急飞，邻鸡鸣迟，反衬晚秋夜的寒冷，从而把诗境深化到一个更新的境界。尾联扣回写人，凝情不语，寂寞凄清，冷气袭人，衣不胜寒，晚秋的寒凉跃然纸上。
（2）、诗中的“愁人”即是诗人自己的形象。诗的首联提到愁人，而尾联更加清晰的刻画了这个形象——“凝情不语空所思，风吹白露衣裳冷”，这就是首联所写的“愁人”，他“凝情不语”，寂寞凄清。就在他思绪万千之际，萧瑟的秋风，阵阵吹来，拂在白露上，冷气袭人，更加突出了这一的形象。
齐安郡后池古诗讲解？
背景：
此诗作于杜牧受人排挤，被外放为黄州刺史之时，时间在在唐武宗会昌二年（842年）四月至会昌四年（844年）九月之间。杜牧简介：
杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。
齐安郡后池绝句注释：
菱(líng)透浮萍绿锦池，夏莺千啭(zhuàn)弄蔷(qiáng)薇。翠菱掩露青萍绿透一池锦水，夏莺歌喉婉转嬉弄蔷薇花枝。菱：一年生水生草本植物，叶子略呈三角形，叶柄有气囊，夏天开花，白色。浮萍：浮生在水面上的一种草本植物。叶扁平，呈椭圆形或倒卵形，表面绿色，背面紫红色，叶下生须根，花白色。绿：此处作动词用，使动用法。锦池：即题中的“齐安郡后池”。啭：指鸟婉转地鸣叫。蔷薇：植物名。落叶灌木，茎细长，蔓生，枝上密生小刺，羽状复叶，小叶倒卵形或长圆形，花白色或淡红色，有芳香，可供观赏。
尽日无人看微雨，鸳(yuān)鸯(yāng)相对浴红衣。整日无人来观赏这细雨景色，只有鸳鸯相对洗浴红色羽衣。尽日：犹终日，整天。鸳鸯：鸟名。似野鸭，体形较小，为中国特产珍禽之一。旧传雌雄偶居不离，古称“匹鸟”。红衣：指鸳鸯的彩色羽毛。宋祖可《菩萨蛮》词：“鸳鸯如解语，对浴红衣去。”
齐安郡中偶题中齐安郡指的是？
①齐安郡：指黄州。唐高祖把隋朝的郡改为州，唐玄宗又把州改为郡，唐肃宗再把郡改为州，所以唐代的每个州都有郡名，每个郡也有州名。杜牧写这首诗时正值仕途失意，被外放为黄州刺史。偶题：表明这首诗是在偶然情况下的即兴之作。这组诗一共两首，第二首也道出了同样的抑郁哀声：秋声无不搅离心，梦泽蒹葭楚雨深。
自滴阶前大梧叶，干君何事动
齐安郡中偶题中齐安郡指的是什么？
齐安郡是指黄州。
唐高祖把隋朝的郡改为州，唐玄宗又把州改为郡，唐肃宗再把郡改为州，所以唐代的每个州都有郡名，每个郡也有州名。杜牧写这首诗时正值仕途失意，被外放为黄州刺史。
偶题表明这首诗是在偶然情况下的即兴之作。
安西古诗鉴赏题？
是王维送朋友去西北边疆时所作，有乐人给它谱了曲，名为“阳关三叠”。因为它写的是离情别绪，适合表达友情，所以人们在饯别的宴席上常常诵唱。后来入乐府，成为当时久唱不衰的歌曲。
一.前两句“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”是写景，这两句诗的独特之处有3点：
1.只用14个字就写出了送别的时间、地点，以及当时的环境与氛围。时间是初春的早晨，地点是渭城的客舍之中，环境与氛围是微雨润泽轻尘之际与柳色呈现新绿之时。多好的季节，多好的地方，朋友元二却要到遥远而荒凉的边疆去。
2.用了双关的艺术手法，表达依依不舍之情。古代送别如果在有柳树的地方，往往会联想到“留”字：因为“柳”与“留”谐音。所以，从古到今，诗词中出现了“柳”字，多与送别有关。于是，“柳”渐渐成为离别的象征。王维送别朋友，正好在柳树新绿之时，于是他不失时机地写出“客舍青青柳色新”的妙句，收到情景交融的艺术效果。
3.运用反衬的手法，为后面所写作好铺垫，却无丝毫雕琢之嫌。如果不看后面的诗句，读者看到这两句诗时，应是陶醉于诗中所写的初春美景之中，恐怕不会有什么伤感。而这正是诗人匠心独用之所在。其中之奥妙，只有读了最后两句，读者才能悟出这种高超的艺术造诣。
二.后两句“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”是抒情，其奥妙之处至少也有3点：
1.前后照应而又另有意图。诗中所写“阳关”就是指“安西”，诗中出现“阳关”这个词，不仅照应了题目，恐怕还有另一层意思，那就是：告诉读者，朋友要去的是极其荒凉的边疆所在。要知道，“阳关”是人们所熟悉的荒凉之地，而“安西”的情况就很少有人得知了。请看，仅仅一个词的变化，就有如此不同的效果。如果读者能联系“春风不度玉门关”的诗句，那对于诗人在诗中用“阳关”而不用“安西”的艺术，就会有更深的领悟。
2.用明呼告暗写景的手法表达诗人与朋友离别时心中的千言万语。翻看唐宋诗词名篇，大多送别诗前面总是写景，接着往往是用直接抒情或间接抒情的方式表达诗人的惜别之情。而王维的这首送别诗却别开生面，一是用“呼告”的手法直接与朋友说话，二是暗写饯别的席间情景。从“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”这两句诗，我们难道仅仅听到诗人在劝酒吗？难道不是同时看到席间的一切情景吗？不仅如此，我们还会听到他们缠绵不断的话语，看到他们频频举杯与离泪纵横那种依依不舍的氛围。时间很长了，在宴席即将结束时，诗人不假思索地把他心中的千言万语用14个字倾吐出来。这14个字如日出月落，如行云流水，自自然然，完全是从心底流淌出来的。
三.前两句与后两句用了反衬或对比的手法，表达诗人依依惜别的情怀。
有人评论说：前两句“从清朗的天宇，到洁净的道路，从青青的客舍，到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别，但却不是黯然销魂的离别。相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。”
笔者不敢苟同。我认为诗的前两句写“清朗的天宇”“洁净的道路”“青青的客舍”“翠绿的杨柳”这样“色调清新明朗的图景”，绝不是“透露出一种轻快而富于希望的情调”，恰恰相反，是为了表达诗人对朋友元二的深厚情谊。你看，这“色调清新明朗的图景”多么美好啊！多么令人心旷神怡呀！这样的境界，不正是我们游目骋怀的广阔天地吗？可是，我的朋友却要离开这里，“西出阳关”，去那人烟稀少的地方！
所以，前两句写美好之景，后两句写凄清之情，用的正是反衬或对比的手法，哪里是为了“透露出一种轻快而富于希望的情调”呢！唯其用了这种写法，才使诗人对朋友的情谊表达得更加催人泪下！
齐安郡后池绝句？
《齐安郡后池绝句》
唐-杜牧
菱透浮萍绿锦池，夏莺千啭弄蔷薇。
尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。
此诗展示了一幅清幽而妍丽的画面：在蒙蒙丝雨的笼罩下，有露出水面的菱叶、铺满池中的浮萍，有穿叶弄花的鸣莺、花枝离披的蔷薇，还有双双相对的浴水鸳鸯。诗人把这些生机盎然、杂呈眼底的景物，加以剪裁，组合成诗。全诗通篇写景，但并不是一首单纯的写景诗，景中有人有情，意境空灵含蓄，有若即若离之妙。
齐安郡韦庄赏析？
原文如下：
出自：齐安郡
韦庄 〔唐代〕
弥棹齐安郡，孤城百战残。
傍村林有虎，带郭县无官。
暮角梅花怨，清江桂影寒。
黍离缘底事，撩我起长叹。
赏析如下：
弥棹齐安郡，孤城百战残。
傍村林有老虎，带郭县没有官。
暮角梅花怨恨，清江桂树影寒。
黍离缘底事，撩我起长叹息。
齐安郡后池绝句的配乐古诗词朗诵？
齐安郡后池绝句 杜牧 菱透浮萍绿锦池，夏莺千啭弄蔷薇。 尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。 这是一首画面优美、引人入胜的小诗。它把读者引入一座幽静无人的园林，在蒙蒙丝雨的笼罩下，有露出水面的菱叶、铺满池中的浮萍，有穿叶弄花的鸣莺、花枝离披的蔷薇，还有双双相对的浴水鸳鸯。诗人把这些生机盎然、杂呈眼底的景物，加以剪裁，组合成诗，使人好似看到了一幅清幽而妍丽的画图。诗的首句“菱透浮萍绿锦池”和末句“鸳鸯相对浴红衣”，描画的都是池面景，点明题中的“后池”。次句“夏莺千啭弄蔷薇”，描画的是岸边景。这是池面景的陪衬，而从这幅池塘夏色图的布局来看，又是必不可少的。至于第三句“尽日无人看微雨”，虽然淡淡写来，却是极为关键的一句，它为整幅画染上一层幽寂、迷朦的色彩。句中的“看”字，则暗暗托出观景之人。四句诗安排得错落有致，而又融会为一个整体，给人以悦目赏心的美感。 这首诗之使人产生美感，还因为它的设色多彩而又协调。刘勰在《文心雕龙。物色篇》中指出“摛表五色，贵在时见”，并举“《雅》咏棠华，或黄或白，《骚》述秋兰，绿叶紫茎”为例。这首绝句在色彩的点染上，交错使用了明笔与暗笔。“绿锦池”、“浴红衣”，明点绿、红两色：“菱”、“浮萍”、“莺”、“蔷薇”，则通过物体暗示绿、黄两色。出水的菱叶和水面的浮萍都是翠绿色，夏莺的羽毛是嫩黄色，而初夏开放的蔷薇花也多半是黄色。就整个画面的配色来看，第一句在池面重叠覆盖上菱叶和浮萍，好似织成了一片绿锦。第二句则为这片绿锦绣上了黄鸟、黄花。不过，这样的色彩配合也许素净有余而明艳不足，因此，诗的末句特以鸳鸯的红衣为画面增添光泽，从而使画面更为醒目。 这首诗还运用了以动表静、以声响显示幽寂的手法。它所要表现的本是一个极其静寂的环境，但诗中不仅有禽鸟浴水、弄花的动景，而且还让蔷薇丛中传出一片莺声。这样写，并没有破坏环境的静寂，反而显得更静寂。这是因为，动与静、声与寂，看似相反，其实相成。王籍《入若耶溪》诗“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”二句，正道破了这一奥秘。 这首诗通篇写景，但并不是一首单纯的写景诗，景中自有人在，自有情在。三、四两句是全篇关目。第三句不仅展示一个“尽日无人”的环境，而且隐然还有一位尽日看雨之人，其百无聊赖的情状是可以想见的。句中说“看微雨”，其实，丝雨纷纷，无可寓目，可寓目的应是菱叶、浮萍、池水、鸣莺、蔷薇。而其人最后心目所注却是池面鸳鸯的相对戏水。这对鸳鸯更映衬出看雨人的孤独必然使他见景生情，生发许多联想、遐想。可与这首诗参读的有焦循《秋江曲》：“早看鸳鸯飞，暮看鸳鸯宿。鸳鸯有时飞，鸳鸯有时宿。”两诗妙处都在不道破注视鸳鸯的人此时所想何事，所怀何情，而篇外之意却不言自见。对照两诗，杜牧的这首诗可能更空灵含蓄，更有若即若离之妙。 杜牧（公元803－约852年）唐代诗人，汉族，字牧之，号樊川居士，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。杜从郁之子，唐文宗大和二年进士，授宏文馆校书郎。后赴江西观察使幕，转淮南节度使幕，又入观察使幕。史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职，最终官至中书舍人。晚唐杰出诗人，尤以七言绝句著称。擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。注重军事，写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。七绝龙有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。 人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行草书。《宣和书谱》云：“牧作行草，气格雄健，与其文章相表里。”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后，若温飞卿与（杜）牧之亦名家也。”谓其书”大有六朝风韵”。传世墨迹有《张好好诗》。著作甚富，主要著有《樊川文集》、《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传。《张好好诗》，行草墨迹，杜牧太和八年（834）所书，此时年32岁。帖为麻笺，纵28.2厘米，横162厘米，46行，总322字。从整幅诗卷中可以看出，其书法深得六朝人风韵。真迹现藏故宫博物院。此篇书法作品气势连绵，墨笔酣畅，因是诗稿，所以更得朴实无华之美。卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印章。曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏。曾著录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观录》等。杜牧由于以诗称著，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。杜牧晚年居长安南樊川别墅,故后世称“杜樊川”。 文学成就 杜牧的文学创作有多方面的成就，诗、赋、古文都堪称名家。他主张凡为文以意为主，以气为辅，以辞采章句为之兵卫，对作品内容与形式的关系有比较正确的理解。并能吸收、融化前人的长处，以形成自己特殊的风貌。在诗歌创作上，杜牧与晚唐另一位杰出的诗人李商隐齐名，并称“小李杜”。他的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材广阔，笔力峭健。他的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长。七律《早雁》用比兴托物的手法，对遭受回纥侵扰而流离失所的北方边塞人民表示怀念，婉曲而有余味。《九日齐山登高》却是以豪放的笔调写自己旷达的胸怀，而又寓有深沉的悲慨。晚唐诗歌的总的趋向是藻绘绮密，杜牧受时代风气影响，也有注重辞采的一面。这种重辞采的共同倾向和他个人“雄姿英发”的特色相结合，风华流美而又神韵疏朗，气势豪宕而又精致婉约。
齐安郡中偶题的体裁？
《齐安郡中偶题》，别名《齐安郡中偶题二首》，是晚唐时期杜牧所写的七言绝句。诗人在秋风乍起的季节、日已偏西的时光，把偶然进入视线的溪桥上、柳岸边、荷池中的景物，加以艺术剪裁和点染，组合成一幅意象清幽、情思蕴结的画图。在作者的妙笔下，画意与诗情是完美地融为一体的。
齐安郡中偶题二首（其一）
杜牧
两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。
多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。
这首诗标明“偶题”，应是一首即景抒情之作。诗人在秋风乍起的季节、日已偏西的时光，把偶然进入视线的溪桥上、柳岸边、荷池中的景物，加以艺术剪裁和点染，组合成一幅意象清幽、情思蕴结的画图。在作者的妙笔下，画意与诗情是完美地融为一体的。
诗的首句“两竿落日溪桥上”，点明时间和地点。时间是“两竿落日”，则既非在红日高照之下，也非在暮色苍茫之中。在读者眼前展开的这幅画中的光线和亮度是柔和宜目的。地点是“溪桥上”，则说明诗人行吟之际，既非漫步岸边，也非泛舟溪面，这为后三句远眺岸上柳影、俯视水上绿荷定了方位。
诗的次句“半缕轻烟柳影中”，写从溪桥上所见的岸柳含烟之景。诗人的观察极其细微，用词也极其精确。这一句中的“半缕轻烟”与上句中的“两竿落日”，不仅在字面上属对工整，而且在理路上有其内在联系。正因日已西斜，望中的岸柳才会含烟；又因落日究竟还有两竿之高，就不可能是朦胧弥漫的一片浓烟，只可能是若有若无的“半缕轻烟”；而且，这“半缕轻烟”不可能浮现在日光照到之处，只可能飘荡在“柳影”笼罩之中。
这前两句诗纯写景物，但从诗人所选中的落日、烟柳之景，读者自会感到：画面的景色不是那么明快，而是略带暗淡的；诗篇的情调不是那么开朗，而是略带感伤的。这是为引逗出下半首的绿荷之“恨”而安排的合色的环境气氛。
诗的三、四两句“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”，写从溪桥上所见的荷叶受风之状。这两句诗，除以问语“多少”两字领起，使诗句呈现与所写内容相表里的风神摇曳之美外，上句用“相倚”两字托出了青盖亭亭、簇拥在水面上的形态，而下句则在“回首”前用了“一时”两字，传神入妙地摄取了阵风吹来、满溪荷叶随风翻转这一刹那间的动态。在古典诗词中，可以摘举不少写风荷的句子，其中最为人所熟知的是周邦彦《苏幕遮》词“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”几句。王国维在《人间词话》中称赞这几句词是“真能得荷之神理者”。而如果只取其一点来比较，应当说，杜牧的这两句诗把风荷的形态写得更为飞动，不仅笔下传神，而且字里含情。
这里，诗人既在写景之时“随物以宛转”（《文心雕龙。物色篇》），刻画入微地曲尽风荷的形态、动态；又在感物之际“与心而徘徊”（同上），别有所会地写出风荷的神态、情态。当然，风荷原本无情，不应有恨。风荷之恨是从诗人的心目中呈现的。诗人把自己的感情贯注到无生命的风荷之中，带着自己感情色彩去看风荷“相倚”、“回首”之状，觉得它们似若有情，心怀恨事，因而把对外界物态的描摹与自我内情的表露，不期而然地融合为一。这里，表面写的是绿荷之恨，实则物中见我，写的是诗人之恨。
那么，这首诗中的诗人之恨是什么呢？
南唐中主李璟有首《摊破浣溪沙》词，下半阕换头两句“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”，历来为人所传诵。王国维在《人间词话》中却认为，这两句不如它的上半阕开头两句“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”，并赞赏其“大有众芳芜秽，美人迟暮之感”。而原词接下来还有两句是：“还与韶光共顦顇，不堪看。”这几句词以及王国维的赞语，正可以作杜牧这两句诗的注脚。联系杜牧的遭遇来看，其所表现的就是这样一种芳时不再、美人迟暮之恨。杜牧是一个有政治抱负和主张的人，而不幸生在唐王朝的没落时期，平生志事，百无一酬，这时又受到排挤，出为外官，怀着壮志难酬的隐痛，所以在他的眼底、笔下，连眼前无情的绿荷，也仿佛充满哀愁了。
齐安郡后池静态景色描写？
菱透浮萍绿锦池，夏莺千啭弄蔷薇。
尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。
——唐·杜牧《齐安郡后池绝句》
池里长满了菱叶和萍草，青绿一片。黄莺儿绕着蔷薇花飞来飞去，婉转地鸣唱。整日无人看这细细飘落的小雨，只有鸳鸯相对着洗着红色的羽衣，好像它们才是这夏天的主人似的。
夏天，给这世界带来了更蓬勃的生机和活力，它的颜色便是“绿”。
