苏轼的诗歌？
关于苏轼的诗歌如下:
1、柳庭风静人眠昼，昼眠人静风庭柳。
出自宋代苏轼的《菩萨蛮·回文夏闺怨》
2、水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
出自宋代苏轼的《饮湖上初晴后雨二首·其二》
苏轼诗歌梳理？
苏轼的诗词内容广阔，风格多样，以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩。苏轼的词是北宋继柳永之后第二位对词的发展作出重大贡献的词人.但他的词在当时引发了两种绝然不同的争论:一方面有人充分肯定其对词的开拓和革新之功:另一方面也有人认为他"以诗为词"要非本色.
2.苏轼词在内容方面的突破，苏轼的词被称为"无意不可入无事不可言"他的词可分为三类
1)抒情词.苏轼的抒情词具有严肃博大的特点具体包括从政之情爱国之情怀古之情人伦之情等
(2)咏物词苏轼词中约有30首咏物词他的咏物词形神兼备富有寄托代表作有《卜算子》(缺月挂疏桐)和《水龙吟》(似花还似非花)等
(3)农村词苏轼的农村词约有10多首代表作为《浣溪沙》五首时作者在徐州任上.
3.苏轼词在风格上的突破苏轼词风可分三类
1)豪放风格这是苏轼故意追求的理想风格他以充沛激昂甚至悲凉的感情融入词中写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜代表作有《江城子》(老夫聊发少年狂)《水调歌头》(明月几时有)等
(2)旷达风格，这个代表苏轼思想和性格特点的词风
(3)婉约风格宛约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例这些词感情纯正深婉格调健康高远也是对传统婉约词的一种继承和发展.
苏轼《竹》译文？
春光里中空的竹子，把绿色的倩影，倒映在波光粼粼的水面上：轻轻摇摆，轻轻动荡。
露珠在长满竹笋的林间小道闪着光亮，那绿色的苔藓，正轻轻擦着竹根上的白霜。竹子可织成竹席送给美丽的姑娘纳凉；也可以裁制成钓竿，钓上大鱼几筐。听说三梁冠帽子的衬里用竹做成，我砍下一节竹子准备献给王孙戴上！
苏轼的《竹》？
竹
宋 · 苏轼
今日南风来，吹乱庭前竹。低昂中音会，甲刃纷相触。萧然风雪意，可折不可辱。风霁竹已？一作亦？回，猗猗散青玉。故山今何有，秋雨荒篱菊。此君知健否，归扫南轩绿。
苏轼画竹？
苏轼与竹子的故事：无肉与无竹
苏轼谪居黄州时，种稻播麦，植树种菜，忙得不亦乐乎。东坡上风光旖旎，遍布奇花异草，苏轼自是情绪开朗，高兴之中，在房前种了一大片竹子，看着竹子雨后春笋，节节生长，自是怡然自得。但是生性刁蛮的苏小妹见状却闷闷不乐，埋怨哥哥浪费地亩，只知道玩乐，不懂生活之艰辛。在她看来，就应多种一些值钱的草药蔬菜，卖了钱，把生活过好，多买些鱼肉吃。于是苏轼就给妹妹写了“宁可食无肉，不可居无竹”这副对联规劝妹妹。在苏轼眼里，作为“四君子”的梅兰竹菊从不一样方面解读了人生，要勇敢顽强，一片芳心，活出气节，清心寡欲尤其竹子的气节令苏轼景仰。
红梅苏轼诗歌鉴赏？
诗前半段，怕、贪、恐、故作，等字，将一枝红梅描摹的像人一样生动。红梅也怕愁、也贪睡、也懂入时、也知故作。姿态性情，无不毕现。这些都应是人的性情，却都被安在红梅的身上，可孰料这么一来，却将红梅不愿与俗芳同艳、却又故作俗色与芳相处无间的性情表露出来。要注意的是这里的故作是没有丝毫贬义的，它不是忸怩作态，而是在她的冰容之外的另一种性格，即是她的与人为乐，他的朴实。尚馀孤瘦雪霜姿，则是她的出世脱俗、她的洁身自好、她的高贵纯洁，但决不高傲跋扈。
第三句寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌，说得再清楚不过了，就是她的高贵不愿随流。无端二字用得实在是好，酒晕竟无端上了玉肌，但从第三句看，到底写人写花已不甚了然，但是我们一联想到红梅，于洁白之中透出微微的红意，那不正如饮酒后微红的肌肤吗？这是全诗唯一一处正面描写红梅外表的句子，而这种描摹也实在是太震撼人心了，没有过多的笔墨，就直接说她是饮酒后微红的肌肤！愚意以为此当为描述红梅的最佳语句。结合整个第三句，说的够清楚了，就是要把红梅给人化，把人给寓于红梅之中，具体是什么人，不可知也，可以是瞻仰前辈风流名仕、也可以是余以自况也！他说的就是人也要有红梅那种高情，那种纯洁。
最后一句，是说前辈诗人不知道红梅原来是有气质与品格的，往往只看中对外表枝叶的描绘。
诗的开首，以拟人手法描写梅的形象：冬末晚开，迟于芳，像一位贪睡懒起的美人，唯恐自己那玉洁冰清的容颜不合时尚，受到世人猜忌。此处写出了梅的意态宛然，愁情荡漾。其实，这是诗人自己的悲慨。自恐句点出了这位愁美人的心态，实乃诗人历经艰难后的感叹。苏东坡因乌台诗案受到政敌的迫害，元丰三年1080
被贬黄州。此时，刚刚过去两年。经历惊险的诗人，对忠而获咎的境遇难以释怀。一个恐字，乃点睛之笔，点出了心灵痛苦的印记。冰容用得绝妙，绘出了梅花玉洁冰清的形象，孤傲超的品格，与题目《红梅》相映，也给人留下悬念：红梅何来冰容？
颔联故做小红桃杏色句，写出红的缘由。在诗人心中，此梅是玉洁冰清的白色，现在偶然出现红色，对应首联中的怕、恐，是故作姹紫嫣红的随大流姿态。紧接着尚余孤瘦雪霜姿却奇峭地勾出了梅的神韵，道出了梅的本来气质。孤瘦，点出花朵稀疏俊逸，格调孤傲不的特性。雪霜姿是梅品格本质所在，此时，尽管故做红色，然而傲雪霜的风姿犹存。尚余二字用得绝妙，既无心显露，又无可掩饰。在诗人心中，梅就是梅，无论妆成何色，与桃杏截然不同。颔联两句将迟起美人与梅融为一体，可见诗人咏物本领之高妙。
颈联对梅的内心作了深入探究，并解开了白梅何以变桃杏色之谜：寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。寒心出自《论语》：岁寒，然后知松柏之后凋也春态即小红桃杏色。诗人把梅的内心——寒心与外表——春态对立起来，用未肯来连接，表示出梅的孤傲品格。而对红色的出现，诗人轻松地解释道：美人刚喝过酒，酒晕浮上了玉肌到此，悬念解了：梅的心灵——寒心，外表——玉肌，原本分不开；红色为酒晕，乃一时之变相，本质未变。酒晕句极富美感，也出人意料，实为高雅之戏谑，幽默诙谐的性格与曲折绝妙的诗意揉合得水乳交融。
末尾两句，诗老指北宋诗人石曼卿。石曾有《红梅诗》：认桃无绿叶，辨杏有青枝，东坡觉得此句可笑，不用诗人眼光看梅，而仅以红色与桃杏相辨，这是他不能同意的。东坡讥讽诗老不知梅格在的同时，把对梅的赞扬与自身的理想巧妙地升华，也做足了《红梅》的题目。这个结尾，升华了全诗，余味无穷。
五竹诗歌？
1、竹町罗千卫，兰莛降两宫。——出自唐·宗楚客《句》
2、竹柏皆冻死，况彼无衣民。——出自唐·白居易《村居苦寒》
3、竹窗寒雨滴，苦砌夜虫喧。——出自唐·崔峒《酬李补阙雨中寄赠》
4、荷风送香气，竹露滴清响。——出自唐·孟浩然《夏日南亭怀辛大》
5、竹身三年老，竹色四时绿。——出自唐·白居易《齐物二首》
养竹记苏轼？
《养竹记》是唐代文学家白居易所写的一篇散文。文章第一段谈竹子的四种美德，第二段写自己与竹相知相处的经过，第三段借竹子前后不同际遇来表达自己内心情感。全文语言浅显通畅，朴素自然，文字省净，意境新颖，极富哲理性，同时又反映出作者对当时不注重培养人才，不知道爱惜人才的现实状况感到忧虑的心情。
作品原文
养竹记
竹似贤，何哉？竹本固，固以树德，君子见其本，则思善建不拔者。竹性直，直以立身；君子见其性，则思中立不倚者。竹心空，空以体道；君子见其心，则思应用虚受者。竹节贞，贞以立志；君子见其节，则思砥砺名行，夷险一致者。夫如是，故君子人多树之，为庭实焉。
贞元十九年春，居易以拔萃选及第，授校书郎，始于长安求假居处，得常乐里故关相国私第之东亭而处之。明日，履及于亭之东南隅，见丛竹于斯，枝叶殄瘁，无声无色。询于关氏之老，则曰：此相国之手植者。自相国捐馆，他人假居，由是筐篚者斩焉，彗帚者刈焉，刑余之材，长无寻焉，数无百焉。又有凡草木杂生其中，菶茸荟郁，有无竹之心焉。居易惜其尝经长者之手，而见贱俗人之目，剪弃若是，本性犹存。乃芟蘙荟，除粪壤，疏其间，封其下，不终日而毕。于是日出有清阴，风来有清声。依依然，欣欣然，若有情于感遇也。
嗟乎！竹植物也，于人何有哉？以其有似于贤而人爱惜之，封植之，况其真贤者乎？然则竹之于草木，犹贤之于众庶。呜呼！竹不能自异，唯人异之。贤不能自异，唯用贤者异之。故作《养竹记》，书于亭之壁，以贻其后之居斯者，亦欲以闻于今之用贤者云。
白话译文
竹子像贤人，这是为什么，竹子的根稳固，稳固是为了确立竹子的本性，君子看见它的根，就想到要培植好坚定不移的品格。竹子的秉性直，直是为了站住身体，君子看见它这种秉性，就想到要正直无私，不趋炎附势。竹子的心空，空是为了虚心接受道，君子看见它的心，就想到要虚心接受一切有用的东西。竹子的节坚定，坚定是为了立志，君子看见它的节，就想到要磨炼自己的品行，不管一帆风顺还是遇到危险时，都始终如一。正因为如此，君子都喜欢种竹，把它作为庭院中存在价值的东西。
贞元十九年的春天，我在吏部以拔萃及第，被任命为校书郎。最初在长安求借住处，得到常乐里已故关相国私宅的东亭，在那里住了下来。第二天，散步走到亭子的东南角，见这里长着几丛竹子，枝叶凋敞，毫无生气。向关家的旧人询问是什么缘故，对方答道：“这些竹子是关相国亲手栽种的。自从相国死后，别人借住在这里，从那时起，做筐篓的人来砍，做扫帚的人也来砍，砍伐剩下的竹子，长的已不到八尺，数量也不到百竿了。还有平常的草木混杂生在竹丛中，长得繁盛茂密，简直都没有竹子的苗了。”我感到很惋惜，这些竹子，是由年迈德崇的关相国亲手种植，现在竟被庸俗之人看得如此卑贱。但即使被砍削、废弃到这种程度，其秉性却仍然不变。于是我把那些繁盛茂密的草木铲掉，给竹子施加肥料，又在下面疏通、培修土层，没用一天就干完了。从此以后，这些竹子日出有清阴，风来有清声，随风依依，生机盎然，好像在感激着我的知遇之情。
可叹啊！竹子，不过是一种植物，与人有什么关系呢？就由于它与贤人相似，人们就爱惜它，培植它，何况对于真正的贤人呢？然而，竹子与其它草木的关系，也就象贤人与一般人的关系一样。唉！竹子本身并不能把自己与其它草木区别开来，要靠人来加以区别，贤人本身并不能把自己与一般人区别开来，要靠使用贤人的人来加以区别。因此，写了这篇《养竹记》，书写在东亭的壁上，是为了留给以后居住这所房子的人，也是为了使现在使用贤人的人知晓罢了。
创作背景
这篇散文是白居易的早期作品，写于唐德宗贞元十九年（803），时年作者三十一岁。
白居易生长在一个民不聊生的时代，颠沛流离的生活使他深深地感受到了社会的危机和人民的疾苦。他幻想着当权者能够选贤任能，治理关下，企望着有朝一日自己能被重用，作出一番大事业，故写下了这篇《养竹记》。借养竹之事充分表达自己慕贤守道、坚贞不渝的志向。
苏轼竹石古诗？
《再和二首（来诗言饮酒、画竹石、草书。）》
诗人 苏轼 朝代 宋代 体裁 无
置酒未逢休沐，便同越北燕南。且复歌呼相和，隔墙知是曹参。丹青已自前世，竹石时窥一斑。五字当还靖节，数行谁似高闲。
《题画竹石》
诗人 张翼 朝代 宋代 体裁 无
嗟彼凤去，空余虎蹲。竹不可食，石不能言。
《题竹石》
诗人 郑燮 朝代 清代 体裁 无
咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。
《题赵松云竹石幽兰》
诗人 仇远 朝代 宋代 体裁 无
旧时长见挥毫处，修竹幽兰取次分。欲把一竿苕水上，鸥波千顷看秋云。
《题仲宾竹石》
诗人 仇远 朝代 宋代 体裁 无
淇园绿猗猗，昌谷黑离离。谪仙砚池底，茁此两三枝。辅以小峥嵘，标度尤崛奇。愿坚岁寒心，勿为风雪欺。
《榴花竹石鹤》
诗人 释善珍 朝代 宋代 体裁 无
剪翮花前老可哀，寄声鹰隼莫相猜。旧游赤壁君如不，曾伴坡仙作赋来。
《题东坡竹石》
诗人 黄庭坚 朝代 宋代 体裁 无
怪石岑崟当路，幽篁深不见天。此路若逢醉客。应在万仞峰前。
《题赵松云迷禽竹石图》
诗人 黄庭坚 朝代 宋代 体裁 无
锦石倾欹玉树荒，雪儿无语恋斜阳。百年花鸟春风梦，不是钱塘是汴梁。
《题过所画枯木竹石三首》
诗人 苏轼 朝代 宋代 体裁 无
散木支离得自全，交柯蚴蟉欲相缠。不须更说能鸣雁，要以空中得尽年。
《题过所画枯木竹石三首》
诗人 苏轼 朝代 宋代 体裁 无
倦看涩勒暗蛮村，乱棘孤藤束瘴根。惟有长身六君子，猗猗犹得似淇园。
竹柏诗句苏轼？
《御史台榆槐竹柏四首•竹》
宋•苏轼
今日南风来，吹乱庭前竹。
低昂中音会，甲刃纷相触。
萧然风雪意，可折不可辱。
风霁竹已回，猗猗散青玉。
【赏析】
苏轼爱竹，他在一首诗中写道“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹令人俗”，可见竹是苏轼生活中不可或缺的一部分。诗人何以对竹子情有独钟，这首诗便给出了一个答案。苏轼因乌台诗案被囚禁在御史台，而御史台前的竹子，便成了诗人情感的寄托。那风雪中的竹子显得孤寂冷落，它虽处于恶劣的环境中，却仍有凛然不可侵犯的风姿，那“可折不可辱”的风骨，是诗人最为敬重的。“萧然风雪意，可折不可辱”两句，歌咏竹子柔韧刚毅的坚强品格。这两句妙在表面咏竹，实则抒写一己胸怀，写自己虽处逆境却刚正自持，宁可受尽摧残，也不接受任何污辱。现可用以咏竹，也可用来赞美那种身处逆境却有不可摧折的意志的人。
