“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。现代诗的含义：
1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
中国现代诗中较著名的爱情诗 介绍介绍
不要因为也许会改变，就不肯说那句美丽的誓言，不要因为也许会分离，就不敢求一次倾心的相遇。－席慕蓉《印记》
如何让你遇见我，在我最美丽的时刻。为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。－席慕蓉《一棵开花的树》 6这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。－郑愁予《赋别》
还有舒婷的《致橡树》
中国现代诗发展史
诗歌只是一种文学载体，只有诗人找到敏感点，使之心灵产生共振，才能写出好的作品，“悲愤出诗人”说的就是这个道理。如2008年汶川大地震，灾区牵动着亿万人民的心，一些诗人抓住大众的敏感点，写出了一些很不错的诗，出现了“汶川诗歌井喷”现象。如今，诗歌已从大众转向了特定人群或象牙塔，诗人更加注重示爱、抒发感怀、抚慰心灵的描写。至于诗歌如何走出低谷，我觉得国家没必要去重视或提倡，发生大的变革或有重大的事件发生，自然会出现一些好的诗歌。
现代诗的出现，是历史发展的必然，现在关心诗歌、喜欢诗歌的人，大都是精神敏感的人，关注生活意义与价值的人，他们试图从诗歌中寻找灵魂的家园。我不认为每个人都是诗人，像“梨花体”那种不叫诗，充其量是顺口溜而已，作者和读者之间很难产生共鸣、共振，更达不到诗的高度和境界。众所周知，诗歌是凝练的艺术，要写出一首好诗，不仅对大家共鸣、敏感的事物要有很深入的把握，而且语言要做到言简意赅。
古体诗是一个高峰，写得确实很好，特别是对节奏、意境和心灵敏感点的把握。大家觉得古体诗很好，并不等于古体诗都很好，大家看到的是经受岁月洗礼流传下来的精品。现代诗也有经典，像郭沫若、艾青等老一辈诗人的诗。大家觉得现代诗不好，是因为现代社会价值多元化，人们的关注点多元化，诗人很难把握敏感点。另外跟时代浮躁等因素也有关。现代诗跟古体诗是一脉相承的，要发展现代诗，诗人可以借鉴古诗的韵律，这种借鉴不是刻意的，更多的是对其灵魂的传承。
一个时代有一个时代的文学，发展现代诗要准确把握两点。一是准确把握传统文化的灵魂。如宋诗传承了唐诗的灵魂发展壮大起来，但又自具特色。二是准确把握社会大变革人们心灵、灵魂的共振点。只有找到心灵感动的地方，才能写出感动大家的诗歌。对于国家而言，顺其自然就好，有大变革则然会出好诗人。值得一提的是，当今歌很繁荣，诗人不能不关注歌的发展，那些深受人们喜爱的歌，歌词本身就是一首很好的诗。诗、歌本应一体，诗人可通过歌的形式将诗流传下去。
