竹诗词古诗？
竹有关古诗，例如：
1.竹
清代 · 郑燮
一节复一节，千枝攒万叶。
我自不开花，免撩蜂与蝶。
2.《竹》
明代 徐渭
一斗醉来将落日，胸中奇突有千尺。
急索吴笺何太忙，兔起鹘落迟不得。
3.《竹》
唐代 李贺
入水文光动，抽空绿影春。
露华生笋径，苔色拂霜根。
织可承香汗，裁堪钓锦鳞。
三梁曾入用，一节奉王孙。
严郑公宅同咏竹
唐代 ：杜甫
古诗原文
绿竹半含箨，新梢才出墙。色侵书帙晚，阴过酒樽凉。
雨洗娟娟净，风吹细细香。但令无剪伐，会见拂云长。
描写竹子的古诗词名句
中国是世界上研究、培育和利用竹子最早的国家，被西方学者视为“东方竹子文明”的故乡。请和我一起来看看描写竹子的古诗词名句。希望对大家有所帮助!
描写竹子的古诗词名句 竹与松、梅素称“岁寒三友”，与梅、兰、菊，并称“花中四君子”，有着丰富的文化内涵。它四季苍翠，枝干挺拔，有宁折不屈之气；它青翠葱茏，摇曳多姿，有绰约多情之韵；它清风瘦骨，虚心有节，有翩翩君子之态。它生于修林之中，长于幽泉之畔，集潇洒风度和妩媚之态于一身。它以自己独特的品质、风韵，征服了无数文人骚客的心，令无数文人墨客流连忘返，咏叹不绝。
竹之性刚柔并济，凌寒不凋，遇风不折，兼怀傲骨虚心，世间的草木，大概在这方面并没有可与之匹敌者。古人多爱竹，最著名的大概是“书圣”王羲之之子王徽之了。据《世说新语》载：“王子猷尝暂寄人空宅住，便令种竹。或问：‘暂住何烦尔？’王啸吟良久，直指竹曰：‘何可一日无此君？’”
竹之名诗
咏竹诗中最脍炙人口的大概数清代郑燮的《竹石》了。这是一首题画诗，题于郑板桥自作的《竹石图》上。郑燮尝以卖画为生，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹，是清代比较有代表性的文人画家。这首诗托物言志，以岩竹坚韧顽强的品性，来言自己刚正不阿、正直不屈、铁骨铮铮的骨气。
“咬定青山不放松”，一个“咬”字，把一个挺立峭拔、牢牢把握着青山的竹的形象生动地表现了出来。“咬定”将竹子拟人化，具有一种力量感，不仅写出了青竹牢牢依附着青山的情景，更表现出了竹子那种不畏艰辛，与大自然抗争的精神，传达出了竹的顽强生命力。“立根原在破岩中”，道出了青竹之所以能傲然挺拔于青山之上的原因，那就是它的根深深地扎在破裂的岩石之中。自古以来，凡千年的参天大树，必有一棵深埋泥土之中的根块，根不深，则枝木不茂，竹亦是如此。对于人来说，也是一样，一个人若想闻名遐迩，必要有一个高贵的灵魂，有不惧外物诋毁的精神和力量。有了前两句的铺垫，作者很自然地引出了下面两句：“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，写出了竹子坚韧无畏、从容自信的生命姿态，至此，全诗的意境顿然而出。
诗中的竹实际上也是作者本人高尚人格的化身。现实生活中，郑燮深切地关心黎民百姓的疾苦，他嫉恶如仇、不畏权贵，恰如诗中所描绘的竹一样，深深地扎根在基层之中，对于炙手可热的权贵们，他不改自己的高洁品质，咬定青山，绝不放松。诗人的诗，形神兼备，他在每一根瘦硬的岩竹中灌注自己的理想，融入自己的人格，从而达到了人竹合一的境界。
他还写过一首《潍县署中画竹呈年伯包大丞括》诗，亦是一首题画诗。首句“衙斋卧听萧萧竹”，从竹声入手，紧扣画中风吹疏竹的主题，写自己忙中偷闲，躺卧休息时，听到窗外阵阵清风吹动竹子，发出呜咽之声，这声音让作者十分不安。“疑是民间疾苦声”句，是作者由竹叶声产生的联想。那萧萧竹声，好像是饥寒交迫中的百姓发出的呜咽之声。一个“疑”字道出了诗人的爱民之心与勤政之意，体现了作者心系百姓的情怀。郑板桥在任期间确实对百姓关怀备至，深得百姓的爱戴。
诗写画上之竹，作者只写了竹声，不仅传达出竹枝摇曳的情态，还暗示出竹子的茂盛。作者写竹声，不摹其诗意之音，却与民间百姓的哀声相结合，充分照应了“衙斋”之特定的环境下的特定心态。最后两句“些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，畅述胸怀，说自己虽然是卑微的，但老百姓的一举一动都会牵动着自己的心。“些小吾曹州县吏”，既是写自己，又写包括，当然也包括天下所有的“父母官”；“一枝一叶总关情”，既照应了风竹画和诗题，又寄予了深厚的情感。全诗语言质朴，纯用白描手法，并穿插了比喻、双关的手法，提升了画的意境，使诗画相得益彰。
郑板桥极爱竹，竹在他的笔下代表着不同的形象。他在《新竹》中写道：“新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。下年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。”作者由“新竹”联想到人世间生存发展的道理。他说，新枝之所以能够高于旧枝，是依赖于老枝的扶持。这两句由竹子本身的生长生发开来，有象征的作用。“新竹”象征着新生的力量，即一个时代的青年晚辈；“老干”则代表着老一辈、长辈。这两句是说，虽然“青出于蓝而胜于蓝”，“长江后浪推前浪，一代新人胜旧人”，但新生的力量却少不了老一代的积极扶持与栽培，因此，后辈不能忘却前辈的扶持教导之恩。“下年再有新生者，十丈龙孙绕凤池”两句是对未来的展望，说来年新生的竹子会更加茂盛，暗示了新生力量在老干的扶持下将会更加强大。
大词人苏轼，也是爱竹之人，他在《於潜僧绿筠轩》一诗中说“宁可食无肉，不可使居无竹”，足见其爱竹之热切。这首诗是借题“於潜僧绿筠轩”来歌颂风雅高节，批判物欲俗骨的。“宁可食无肉，不可使居无竹”用王徽之爱竹之典，来赞扬於潜僧不俗的风气和清骨。“无肉令人瘦，无竹令人俗”，是对“不可使居无竹”的进一步发挥。它富含哲理，饶有情韵，写出了物质与精神、美德与美食在比较中的价值。食无甘味，最多不过是“令人瘦”而已，而人无松竹之节，又无雅尚之好，那可就“令人俗”了。既是对於潜僧风节的赞颂之语，也是对当时缺乏风节之辈的示警。“人瘦尚可肥，士俗不可医”，这两句更是鞭辟入里，发人深省。一个人，最重要东西是思想品格和精神境界，一个人若是有了高尚的情操，就算是一身清贫，依旧令人敬仰；反之，谗言媚骨，便是令人唾弃的对象。“士俗不可医”，表现了作者对俗气之士的强烈讽刺和不耻，医不可医，实在是无可救药了。
末尾四句是诗人对俗士的调侃和反诘。苏轼嫉恶如仇，为人耿直，每每见不平之风，遇不惬心意之事，“如蝇在食，吐之方快”，用“大嚼”、“扬州鹤”等词来揶揄俗士，滑稽而刻骨，令俗士汗颜矣。苏轼极善借题发挥，联想丰富，别出新意，题意深刻，入木三分，体现了作者耿直的品格。
诗人杜甫的草堂，最显眼的就是千竿翠竹。他说“我有浣花竹”，直接用竹作为浣花溪草堂的代名词。他的一生也写过不少咏竹或与竹有关的诗，从这些诗中我们可以清楚地体会到，杜甫对竹有着深厚的感情。他说“嗜酒爱风竹，卜居必林泉”，“杖藜还客拜，爱竹遗儿书”；并一再强调自己“懒性从来水竹居”，“平生憩息地，必种数竿竹”。他很会欣赏竹的秀色韵味，在他的笔下，竹是十分可人的。
《严郑公宅同咏竹》是杜甫的咏竹诗，以“竹”为吟咏对象，托物言志，耐人寻味。“绿竹半含箨，新梢才出墙”，写新竹初长，突出其嫩。“半含”“才出”抓住了春笋蓬勃生长的典型过程。颔联“色侵书帙晚，阴过酒樽凉”，写竹影给人带来的享受，竹的颜色十分碧绿，投映在书衣上，使人感到光线暗了下来。竹影摇曳，移过酒器，使美酒显得更加清凉。“雨洗涓涓净，风吹细细香”两句，从视觉和嗅觉来描写雨后的竹子。细细的春雨把竹洗得一尘不染，微微的春风送来缕缕竹的清香。“涓涓”在这里形容经过细雨冲刷后的竹之清白、清新的样子；“细细”则写竹子的清新之气。这两组叠词，既可摹竹之声，又可摹竹之色，使竹子的形象，更加富于艺术魅力；且使得音律和谐，读起来琅琅上口，听起来声声悦耳。作者身居如此清幽的环境中，真有欣然忘食、乐而忘忧之感了。最后一联，作者展开想像：“但令无剪伐，会见拂云长。”人们只有真心爱竹、护竹，不去“剪伐”、摧残可爱的新竹，它一定会自然生长到拂云之高！诗人反复状写竹的可爱，意在表达要尊重天性，顺应物性之自然；或者呼吁统治者要呵护人才，而不要随意摧残人才；或者以竹自况，期待朝廷能提携自己，使自己能“致君尧舜上”，为治国平天下奉献绵薄之力。
由于杜甫深深爱竹，所以他在建造成都浣花溪畔草堂之初，就向友人索取竹种：“华轩蔼蔼他年到，绵竹亭亭出县高。江上舍前无此物，幸分苍翠拂波涛。”首句，平叙直起，写韦续到绵竹为令。次句承上，引出绵竹。次句与第三句写的都是韦续庭中的竹子，而诗人家中并没有此竹，因此即点题中“觅绵竹”之意。末句“幸分苍翠拂波涛”，写“觅”字如顺流之舟。作者成功觅得佳竹，并植于草堂，为自己居处增色不少，心中十分愉悦。一个“幸”字，刻画出作者内心之欣喜，大有喜出望外之态；“苍翠”指青绿色，这里指代绵竹；“拂波涛”指风吹竹动，竹叶翻卷如波涛一样，暗示出竹子的茂密之状。
杜诗多悲壮，此诗却十分婉转超逸，且音韵铿锵，充满对友人的感激情怀和对绵竹的挚爱之情。
可是，杜甫爱竹，却在另一首诗中称“新松恨不高千尺，恶竹应须斩万竿”。实际上，竹的意象具有多义性。《齐民要术》：“竹之丑者有四：曰青苦、白苦、紫苦、黄苦。”所谓“恶竹”，当指此类。诗人喜爱新松是因它峻秀挺拔，不随时态而变；诗人痛恨恶竹，是因恶竹随乱而生。这两句流露了杜甫那种善恶分明、爱憎分明的思想和性格。
白居易亦爱竹，他更欣赏的是竹的内在品格。他说，“水能性淡为吾友，竹解心虚即我师”，水能使人的性格淡泊，因而我以水为友；竹懂得虚心谦逊，因而可以作我的老师。翠竹虚心，是谦逊、好学的象征，以竹为师，表达了诗人勤勉、谦虚的品格。此联对仗工整，设喻巧妙，切物切景，入情入理，诗人托物言志，表达了对水、竹的赞美与喜爱，以及对二者精神的追求。他还说“不用裁为鸣凤管，不须截作钓鱼竿。千花百草凋零后，留向纷纷雪里看”。这首咏竹诗，借竹言志，对竹子赞誉的同时，也明确了自己的精神追求。首二句，平淡无奇，不仅用词浅显，亦无深刻的寓意，只是交代了竹子一般的用途，但作者强调的是“不用”、“不须”，至于缘由，结尾两句予以点明。原来，前三句都是陪衬，是为了与末句构成对比的。诗人说，我不用把竹子制成笛子，也不把它用作钓鱼竿，要的是让竹子在千花百草凋零之后，在大雪纷飞之时，能够屹立在雪中，使我看到那一番凌雪傲霜的情调。前两句实际上写的是竹子的功利实用性，末句则是竹子的精神“实用性”，而功利实用性是不被作者看重的，他看重的是竹子品格对人的影响。作者故意使之构成强烈的对比，对比之中，流露出作者对竹子的喜爱及对竹子品格的赞誉。“留向纷纷雪里看”，看什么？自然不是为了看竹子的青翠之姿，而是从雪里的孤竹中看到了竹的高洁本质，一种独立于世俗的孤傲。此诗托竹寓意，巧用对比，表达了作者对那种高洁孤傲、坚贞不屈精神的追求。
诗人李贺借竹子表达自己渴望被重用的愿望。他在一首咏竹诗中写道：“入水文光动，抽空绿影春。露华生笋径，苔色拂霜根。织可承香汗，裁堪钓锦鳞。三梁曾入用，一节奉王孙”“入水文光动，抽空绿影春。”首二句直接描写竹子的外形。“入水文光动”描写的是水中竹的'倒影：微波荡漾，竹子倒映在水面，竹影摇曳闪烁，十分可爱。“抽空绿影春”则写的是空中的竹子：它凌空而上，翠绿的竹影充满着无限生机。这二句一俯一仰，把不同形态的竹子十分细致地刻画出来。紧接着两句诗是间接写竹，以露、苔衬竹，描写出竹子所处的环境之清幽，以及竹子的青翠可爱之态。“抽空”，形容竹子劲直挺拔上长的状态；“霜根”，是指竹根上结的白色粉末，有如寒霜。这四句诗不但写出了竹子的劲直潇洒，也写出了环境的幽雅迷人。
诗的后四句写竹子的功用：“织可承香汗，裁堪钓锦鳞。”竹子编织为席，可以承接香汗；斫裁成竹竿，可以用来钓鱼。这都是竹子最普通的用途，但它最值得夸耀的用途是：“三梁曾入用，一节奉王孙。”诗人怀不世之才，常有济世报国之心，但终其一生，始终是郁郁不得施展的，所以诗人说，得知竹子可以用作冠帽中的硬衬，便想砍下一节献给王孙。寓意很明显，借竹子表达了希望被重用的愿望。
竹之名句
“翠色落波深，虚声带寒早”两句出自李白的《慈姥竹》。它从视觉和听觉及触觉角度，写出青翠之竹给人带来的感觉。青翠的竹子倒映在水面，使得碧绿的水显得更加深绿；一阵风吹过，竹叶间发出声响，使人过早地感受到秋风的寒意。这两句是全诗最精彩之笔，作者采用通感手法，通过波之深来写竹之翠，通过写人的寒冷之感，来写竹之声。上句写竹色，下句写竹声，通过人的各种感官的感受，从多角度描写慈姥竹，用以咏竹，颇有新意。作者体物尽性，把人人见竹皆能产生的感觉付诸文字，颇能引起人的共鸣。
“风动露滴沥，月照影参差”出自沈约的《咏檐前竹》，从绿竹生长的环境着笔，描写竹之风韵。诗人以露珠初凝的清夜为大背景，再衬以明媚柔和的月光，通过风之动、露之响、月之照的层层渲染，为画面增添了声音与光亮。夜间，万籁俱寂，偶尔袭来一阵微风，风动竹叶，发出细细的沙沙声，突然有几滴清露滴落在阶前，那声音真是动听。本来，画面上已经有竹影，有清露，可是夜间的露珠是难以看到的，诗人添以清风，便将露珠以听觉传达出来，烘托出环境的清寂。有声音还不够，诗人又引来一轮明月，把月光倾洒在竹叶上，使之投下斑驳的竹影。于是，在清风的吹动下，不仅有清露之响，还有竹影之摇曳，至此，画面有声有色，已臻佳境。这两句的妙处在于不直接写竹，而从露珠滴阶、竹影参差中映衬出沾满清露、微微摇曳、摆弄舞姿的竹韵。
“迸箨分苦节，轻筠抱虚心”出自柳宗元的《巽公院五咏・苦竹桥》，作者看到苦竹桥却联想到苦竹笋破壳而出继而长高的情景，他还透过竹皮放佛看到了竹皮环抱着的竹心。一个“迸”字，极有力量，突出竹子内部积蓄的力量之大，表现出一种不可阻挡的顽强生命力。“轻”、“抱”等字，又是极其温软的字眼，表现出竹所怀有的绵绵情愫。“苦节”与“虚心”则是作者着意刻画的，这些都是竹子的内在品质，也是作者所激赏的。
“解箨时闻声簌簌，放梢初见叶离离”出自陆游的《东湖新竹》，这两句是对竹子的侧重描写，但作者并不是直接来描写竹子叶和茎，而是通过描写声音和形象来进行渲染衬托。“解箨时闻声簌簌”，笋壳脱落时，听到簌簌悉悉的声音，仿佛下雪了一般；“放梢初见叶离离”，竹子拔节时，初现疏疏落落的倩影，姗姗动人。从这两句中，我们并没有直接看到竹子的形和色，但是通过作者的描写，我们一样可以真切地感受到竹子成长的微妙变化。同时，这两句中“声簌簌”和“叶离离”，一个是声动之响，一个是影之静象，动静结合，形象逼真地描画出新竹成长过程中的特点。
“自是子猷偏爱尔，虚心高节雪霜中”两句，出自刘兼的《新竹》，使用子猷爱竹的典故来抒发自己对竹的喜爱和赞美。王徽之字子猷，是王羲之之子，东晋的名士。王子猷为什么偏爱竹？因为竹挺立于霜雪之中，胸怀虚心，怀抱高节。王子猷偏爱竹，每寄居空宅，便令种竹，常说：“何可一日无此君！”王子猷爱竹，作者也爱竹，子猷便是作者本人的化身，作者所追求的是君子的境界，而在作者的眼里，竹子有君子之风，恰恰是自己所追求的。人有谦逊的品格称“虚心”，有高尚的节操称“高节”，而“虚心高节”又与竹的自然特征相吻合，巧妙而形象。作者利用比拟的手法，来赞美新竹高风亮节的情操和品守，一语双关，表达了对竹的极度喜爱和热忱的赞美。
“始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归”出自钱起《晚春归山居题窗前竹》，诗人惊喜地发现窗前有几竿幽竹，它们一个个青劲挺拔，翠绿葱茏，摇曳多姿，为窗前增色不少。它们一年四季始终“不改清阴”，迎接着它久别回来的主人。这两句以流水对的形式，由人及物，由物及人，生动地抒发了诗人的怜竹之意，和幽竹的多情之心。在这首诗中，作者怜爱的就是幽竹的“不改清阴”，这是它内在美与外在美和谐统一的特征。幽竹苍翠坚韧，在寒风暴雪中仍保持葱茏之态，这与那些春尽而稀的黄鸟、春去而落的春花是迥然相异的。因此，诗的前两句并没有赞美、怜爱春鸟、春花之意，而是借其“改”，衬托竹的“不改”，表达了对幽竹的赞美，对那种不畏春残、不畏冬寒的高尚品格的礼赞。所以，这首诗不仅给人以美的享受，也给人以无穷的回味。
总之，诗词中的竹，已不只是一个简单的客观存在物，它已成为诗人们寄情言志的独特意象。它承载着诗人们的道德与理想，寄寓着文人的情趣与追求，隐喻着作者的情思与感叹，负担着仕人们的抱负与悲情。
竹之意象
一、竹的虚心高节特点，使之变成君子的化身，诗人们通过咏竹颂竹抒写着自己对美好德操的喜爱与追求。
二、竹多处山林，代表着闲适与隐逸，诗人们借以表达沉醉山水的闲适心境，或向往山林，渴望归隐的情结。
三、竹有湘妃竹，系连着梦幻迷离的神化传说，代表了凄美的爱情。
四、成年竹挺拔向上，有凌云之势，诗人们或借之比喻自己远大的追求抱负，或借之抒写失意怨恨之情。
