有关于戏曲的古诗句5言？古诗词翠玺诗文源

有关于戏曲的古诗句5言？

1、宋·苏轼《戏子由》

原文选段：

宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。

释义：

戏子的声音有时候就像教书的先生拉的长长的，有时又像学舍一样小小的。

2、宋·韩淲《白日偶无客青山长对门》

原文选段：

人生等戏剧，衮衮徒区区。

释义：

这人生就像戏曲一样，有起有伏，必定不是顺畅的。

戏曲的古诗？

1、魏帝缝囊真戏剧，苻坚投棰更荒唐。——唐杜牧《西江怀古》

【释义】反观历史中，魏国如戏剧一般的战略，更有苻坚投棰这样荒唐的战略。

2、等为戏剧谁能先，我笑谓翁儿更贤。—— 宋苏轼《古意》

【释义】苏轼追溯到事情的起始，笑向那“翁”问道：“同为戏剧到底是谁最早演习的？我笑对老翁说：‘还是儿子更贤于您！

3、齐纨未足时人贵，一曲菱歌抵万金。——宋张籍《酬朱庆余》

【释义】尽管有许多别的姑娘身上穿着齐地出产的精美绸缎做成的衣服，却并不值得世人看重，唯有这采菱女的一曲歌才值千金。

4、曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。——唐白居易《长恨歌》

【释义】曾经弹奏完曲子让老师都佩服,(弹得好),化完妆周围的艺妓都嫉妒我(美)

5、念白抑扬含顿挫，唱腔委婉透激昂。——《七律·赞京剧》

【释义】在戏曲中停顿抑扬顿挫，唱腔委婉中又透露出坚定。

6、一官聊戏剧，三径肯荒芜。——宋陈棣《挽江公三首》

【释义】假如一个官开始聊起了戏曲，那么在他管理的地区三径之内肯定是荒芜的。

7、人生等戏剧，衮衮徒区区。——宋韩淲《白日偶无客青山长对门》

【释义】这人生就像戏曲一样，有起有伏，必定不是顺畅的。

8、全民齐跃进，戏曲奋争先。——现老舍《《赠河北梆子剧院跃进剧团》

【释义】全民一起加油，那么戏曲就会有大进步。

9、宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。——宋苏轼《戏子由》

【释义】戏子的声音有时候就像教书的先生拉的长长的，有时又像学舍一样小小的。

10、风格只应天上有，歌声岂合世间闻。——唐李群玉《同郑相并歌姬小饮戏赠》

【释义】这样的风格应该是在天上才有的，这种歌声存在世间并不合理。

有关戏曲的古诗？

有关戏曲古诗，例如：

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。——唐代白居易《琵琶行》

念白抑扬含顿挫,唱腔委婉透激昂。——《七律·赞京剧》张金铭

描写戏曲的古诗？

1、魏帝缝囊真戏剧，苻坚投棰更荒唐。——唐·杜牧《西江怀古》

白话释义：反观历史中，魏国如戏剧一般的战略，更有苻坚投棰这样荒唐的战略。

2、本是儒家闲戏剧，刚言漏泄祖师机。——宋·释绍昙《偈颂一百零四首·其一》

白话释义：原本是读书人家闲来作的戏曲，刚刚却泄露了祖师的心思。

3、曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。——唐·白居易《长恨歌》

白话释义：曾经弹奏完曲子让老师都佩服弹得好，化完妆周围的艺妓都嫉妒我美丽。

4、念白抑扬含顿挫，唱腔委婉透激昂。——现代·张金铭《七律·赞京剧》

白话释义：在戏曲中停顿抑扬顿挫，唱腔委婉中又透露出坚定。

关于离别的戏曲？

《西厢记·长亭送别》是元代诗人王实甫写的。用元杂剧的形式讲述了崔莺莺十里长亭送张生进京赶考的别离场景，而张生和崔莺莺这对冲破世俗相爱的恋人，短暂的欢愉后即将饱尝长久的别离相思。反映了自由爱情与封建礼教的尖锐矛盾，表现了对封建礼教对人性人情严重束缚和压制的控诉。

关于戏曲的标题？

以下是一些关于戏曲的标题：

戏曲艺术：传统文化的瑰宝

戏曲：中国文化艺术的巅峰之作

戏曲中的“世界语”:一门语言多文化背景的艺术

戏曲的多样性：从传统到现代，从地域到语言

戏曲表演：展现人类表演艺术的最高形式

戏曲中的“音乐”:节奏、旋律、和声，传承千年

戏曲中的“舞蹈”:动作、姿态、美感，令人惊叹

戏曲的魅力：一种文化符号，一种情感表达方式

戏曲的艺术与现实：传统文化与当代生活的对话

戏曲：传承文化、保护人类记忆的艺术

关于时间的戏曲？

在中国封建社会史中，宋代在物质文明和精神文明上所达到的高峰，是空前的。由于物质的发达，使人的精神追求反而退步，因而此时期的表演艺术区别于之前的抒情化倾向，而有着“理性高悬”的特色。

宋代的戏曲活动，分别从北宋、金、南宋几个政权统治阶段展开，在地理上分别分布于以北宋的首都汴梁为中心的中原地区、以金代首都上京会宁府为中心的东北地区和以南宋永嘉为中心的南方地区。不同地区的戏曲形态和文化氛围都有所不同，所以分别称为“宋杂剧”、“金院本”和“南戏”。“宋杂剧”为宋代的戏曲。“杂剧”之称早在唐代就有了，在相当长的一段时间内，杂剧泛指各类表演伎艺，到了北宋时期，杂剧与歌舞百戏有了区分，独立成为一项艺术类别。南北两宋时期的杂剧都是有剧本的，但是都没有留传下来，只有剧目记载，在宋代人周密的《武林旧事》中记录了南宋280本杂剧的剧目。

宋杂剧的演出形式有着生动活泼的特点，在表演形式上大致分为“滑稽戏”和“歌舞戏”两个类别，它们表现内容的方法各异，题材丰富。其中，滑稽戏所占比重较大，《宋官本杂剧段数》中的280个剧目中，绝大多数都是滑稽戏，如《眼药酸》、《急慢酸》、《四孤夜宴》、《老孤遣妲》、《睡孤》等。而歌舞戏在宋杂剧中则居于突出的地位，在《宋官本杂剧段数》中，关于歌舞戏的剧目记载，有着一多半。这类剧目的剧名多缀有大曲、法曲或词牌名，如《裴少俊伊州》、《索拜瀛府》、《棋盘法曲》等。大曲、法曲、词调以及诸宫调等都是唐宋以来盛行的乐曲。

北宋时期，宋杂剧的表演已经有了角色分工体制，末泥、引戏、副净、副末和装孤是宋杂剧的五个基本行当，还有一个名为“竹竿子”或称“参军色”的角色。宋杂剧曾出现诸多的优秀演员，在南宋孟元老的《东京梦华录·驾登宝津楼诸军呈百戏》中记载，有萧住儿、丁都赛、薛子大、薛子小、杨总惜、崔上寿等，这六名为当时的著名杂剧女演员，她们均来自于民间的勾栏瓦舍。

关于戏曲的朗诵？

戏曲之诗---《水袖》小时候，就特别爱看戏，因为台上有我的姐姐。

我迷恋她的容光焕发、光彩照人，迷恋她的静静动动、颦颦笑笑；尤其迷恋那些簪簪钗钗、环环佩佩，真的以为那就是辉煌。　　只是很奇怪，姐姐的手似乎永远是藏而不露，似乎永远藏在那条长长的，长长的袖子里。姐姐说，那叫水袖。其实，那不过是一段长方形的雪白纺绸，可当姐姐甩动起来，却是那么似水如波，宛转清美；或许它已经微妙地成了手的延展，那欲言又止欲罢不能的心事，就在它的挥洒间，或羞、或怒、或喜、或哀。每当戏中的女子情到深处，牵挂便如水袖般若即若离；而悲到切处，恨，也在拂袖而去那一霎那间凝固。那份深沉的情感，则在台上久久不息，令人荡气回肠。姐姐又说，这古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意难分难舍，那思思量量的心事也像是女子的纤纤玉手，总要被水袖层层叠叠地遮掩了去，哪怕是顾影自怜，抑或回眸一笑，也需水袖若有若无地涵盖着。于是，我顿悟了，水袖它那深深的蕴涵，正是每一个具有丰富情感的女人所断断不可缺少的内心表现。此刻，在我眼中舞动的水袖，已不只是一块长长的白绸，而是一个有血有肉的精灵，她用她的方式演绎了一段段柔美的故事。这古雅又复杂的东西，曾几何时，被遗弃在尘埃的角落…… 多年过去了，姐姐又回到舞台上将它重新抖擞。尘埃尽落，春梦已醒，只觉生命的意义也随了它的命运，抖擞精神，辉煌依然。当舞台的喧嚣归于宁静，姐姐轻轻的告诉我，水袖并不易运用得好。欠则暗淡无力，过则猛而无姿，只有理解了它，掌握了其中的规律，才能做到出神入化，让心绪与水袖一同飘飞。正如母亲教我儿时所做的那古老而又简单的游戏，需要那反反复复的重叠，周而复始的轮回，然后挥收自如，也就达到了最高境界。无论我身在何处，姐姐的水袖仿佛总是在我眼前奇妙的飘飞舞动，上下翻转。她演绎的一个个或羞涩缠绵，或娇嗔幽怨的故事，生生不息，永远萦绕我心！　