五六十年代诗歌类型？
五六十年代我们告别了苦难的岁月，走上了新征程。新时代需要新歌声，这时的诗人迸发了新的热情，歌颂新的国家和人民。这时期的诗人主要有三部分组成。
一是来自解放区的郭小川为首的诗坛主力，他们在五六十年代进入创作旺盛期；
二是新中国成立前就已成名的诗人如郭沫若、艾青等人；
三是一些刚登上文坛的青年诗人有李瑛等人。诗歌的创作开始由颂歌演变为战歌，从1953年开始出现了少数民族和国际题材的作品，1957年开始出现了一些触击时弊的作品。六十年代阶级斗争扩大化后，政治抒情诗主导了诗坛。
今体诗是现当代自由体诗歌嘛？
今体诗不是现当代自由体诗歌。
今体诗又就是近体诗。是相对于古体诗而言的格律诗。近体诗在唐代初年正式形成。近体诗除了需要用韵之外，受到格律的限制。它包括绝句、律诗、排律。近体诗用字还要讲究平仄，有“一三五不论，二四六分明”的说法。
古体诗也叫古诗、古风。古体诗就是古代的自由诗，每首诗有多少句，每句有多少字，如何押韵，都没有规定。为了便于大家掌握，我们以唐代为界来说。唐代以前的诗都是古体诗，
长恨歌属于什么类型的诗歌讽喻诗？
属于感伤诗。
从“汉皇重色思倾国”起第一部分，叙述安史之乱前，玄宗如何好色、求色，终于得到了杨氏。而杨氏由于得宠，鸡犬升天。并反复渲染玄宗之纵欲，沉于酒色，不理朝政，因而酿成了“渔阳鼙鼓动地来”的安史之乱。这是悲剧的基础，也是“长恨”的内因；
“六军不发无奈何”起为第二部分，具体描述了安史之乱起后，玄宗的仓皇出逃西蜀，引起了“六军”驻马要求除去祸国殃民的贵妃“宛转娥眉马前死”是悲剧的形成。这是故事的关键情节。杨氏归阴后，造成玄宗寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思。诗以酸恻动人的语调，描绘了玄宗这一“长恨”的心情，揪人心痛，催人泪下；
“临邛道士鸿都客”起为第三部分，写玄宗借道士帮助于虚无缥缈的蓬莱仙山中寻到了杨氏的踪影。在仙景中再现了杨氏“带雨梨花”的姿容，并以含情脉脉，托物寄词，重申前誓，表示愿作“比翼鸟”、“连理枝”，进一步渲染了“长恨”的主题。结局又以“天和地久有时尽，此恨绵绵无绝期”深化了主题，加重了“长恨”的分量。全诗写情缠绵悱恻，书恨杳杳无穷。文字哀艳动人，声调悠扬宛转，千古名篇，常读常新。
此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离；不得语，暗相思；两心之外无人知，彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与姑娘相会之可能而痛苦。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。
所以这应该是爱情类的感伤诗。
将进酒是什么类型的诗歌？
古诗体
《将进酒》（其中“将”读qiāng，阴平，意思为请），一作《惜空酒樽》，原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意译即“劝酒歌”。这首“填之以申己意”的名篇，约作于天宝十一年（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居做客，三人登高宴饮。当时距是人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久，人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。
现当代诗的定义？
现代诗，也叫“白话诗”，是诗歌的一种，与古典诗歌相对而言，一般不拘泥格式和韵律。 现代诗名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。现代诗主要流派为新月派、九叶派、朦胧派。现代诗的主流是自由体新诗。自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。其特点是自由、开放、重于修辞，其分类可分为现代风体诗歌、现代格律诗歌。
当代诗歌的文学史意义？
说到诗人的工作性质，我是这样想的，诗歌就是用风格去消解历史，用差异去分化历史，以便让我们知道还可能存在着另外的生存面貌。诗歌由于自身的文化特征，它专注于描绘人的形象的可能性，探寻丰富的生命意识;这样的工作很少很和历史保持一致，而由于历史自身专断的特性，诗歌便在文化的政治意义上成为“历史的异端”。( 臧棣：《假如我们真的不知道我们在写些什么……》《山花》2001年第八期。)
诗歌发展到如今，现代诗的个人化风格尤其明显，那么究竟这种个人风格给历史或者生命带来了什么?我们一直在探讨摸索中(或者答案早已隐藏在我们心中)。
现代诗歌的写作，与其说是全面地摧毁现存的语言系统，不如说是对现存的语言系统的巧妙的周旋、适度的偏移和机警的消解以期为它自身特殊的感受力寻找到一个话语的寄存处。
臧棣认为诗歌是一种“慢”，要慢慢的溶解现实的硬壳，把诗歌的精华一分一分地取出来，慢慢地比喻，甚至不惜把比喻的形象过程和比喻时写作者的心里状态也展现给阅读者和他本人。
诸如当代诗人赵嘉音的《羡仙记》：“踏歌行舟/撷一抹桃花染颊/心出明媚，则起华彩/你不早不迟/恰巧在//随你，桃也夭夭/步丈，天涯/煮人间烟火/饮流年”。节奏慢，诗意慢，这是就是“慢”的溶解最佳诠释。
在新诗的语言的理解上，有一个重大的偏差，就是只看诗的语言对时代、对历史的呼应能力，而绝少想到诗的语言的根本性的任务在于重塑我们的生存面貌。
因为诗歌是对人类生命中的“原始力量”进行“战斗”的产物。从人类学的角度看，诗歌显示的是“人类主体在某一瞬间突入自身的宏伟”。
在另一种层面上，我现在意识到，诗歌所依赖的最本质的东西并不是个人经验;当然，也不是一种简单意义上的集体经验，而是一种为人类所独有的生命意识，荣格曾称之为“集体无意识”。
从写作的角度看，诗的语言，在本质上是一种大师现象。也就是说，诗的语言是一种大师的语言。这里，“大师”可以指特定时代的某个天才的诗人，也可以指一种独特的文学能力。
再如赵嘉音的《文字的意义》：“点燃人间一道光/烫穿泪水/刺响背离的吻/谄媚节日礼花/翻阅所有事物包裹的意义/直到爱开始萌芽/以吻，以攀爬，以生长/以祝福，以蜕变，以进化/爱他人如自己”。这些文字诗句以及赵嘉音独创的“鸢尾”标题(赵嘉音的鸢尾独创对现代诗的意义在此暂且不谈)使得具备了大师的语言的气势，甚至说用文字去归纳诠释“文字的意义”本身就是一种大师的气魄。
在我看来，现代诗基本上是浪漫主义的现象。现代诗的想象力的核心是对抗工业文明背后的工具理性主义。从这个角度看，浪漫主义反映的是现代性的一种自我矛盾。我自己的想法是，浪漫主义在今天依然可以作为一种诗歌的秘密语境出现。对诗歌写作而言，浪漫主义依然可以体现为一种源泉，同时，它也可以是一种语境。
当诗歌脱离了与具体历史语境的复杂纠缠，寻找到了“浪漫主义”过于笼统的价值观后，诗歌也从其他文类中脱颖而出，在当代文化中占据着至高位置。
是一种神圣的语言，或者说，诗是一种显示出存在的高贵品质的语言。还可以说，诗是一种骄傲的语言。而其他的文类诸如小说、散文、和戏剧，在我看来，都不具有这些特征。
当代诗歌草木篇的写作背景？
草木篇创作于1956年10月30日,是由五首咏物小诗组成的散文诗,以白居易的诗句“寄言立身者,勿学柔弱苗”开端。白居易在此是劝说世上之人切勿学凌霄, 自己没有本事,却背靠大树好乘凉。
中国当代诗歌发展的情况？
中国当代诗歌发展还算不错。
我前几天还看到杂质诗歌的征稿信息，而且全国每年有很多诗歌比赛，不过投稿诗歌的质量良莠不齐。
离骚是什么体诗歌类型？
骚体诗，就是指《离骚》一类的诗。
这是因为屈原诸作为韵文，属于诗歌之范畴；况且古人认为屈原距古诗人未远，其作尚有古圣哲遗意，深得诗人之旨，或为变风变雅;而屈原之作《离骚》又是自创新体，即以骚体作“诗”，故称屈原之作为骚体诗。这类作品富于抒情成分和浪漫气息，篇幅、字句较长，形式较自由，句尾多带“兮”字。从网上搜的静女是什么诗歌类型？
静女是一首表达爱情的诗歌。一共三章,每章四句,用“直陈其事”的写法,描写一对青年约期幽会的生动情景。全篇都出自男子的口吻，描写了静女与情人相见并送情人以信物的爱情诗。
