古诗词读书礼记《春日京中有怀》？
1、概述：《春日京中有怀》是唐代诗人杜审言的一首七律。此诗大约作于长安二年或三年（702或703年）的春天，抒发了诗人怀友思归之离情，表达了诗人对洛阳的万物无比的眷恋和热爱之情。
全诗结构齐整平密，起承转合极其自然，虚实相生，波澜起伏。
2、原诗：春日京中有怀杜审言今年游寓独游秦，愁思看春不当春。
上林苑里花徒发，细柳营前叶漫新。
公子南桥应尽兴，将军西第几留宾。
寄语洛城风日道，明年春色倍还人。3、译文：今年外出游玩的时候，自己独自来到了长安，没有朋友同游心中带着春愁来看春天，没有了春天的感觉。
上林苑中的花白白地开放了，细柳营前的柳叶也徒有新芽。
朋友们这时在南桥应该玩得正是尽兴，将军府里朋友们欢聚都不愿散去。
我在这里向着遥远的洛阳，对着春天的景物说，等我和朋友再相聚的时候明年的春天一定要加倍地还给我一个更美的春色啊！4、注释：⑴京中：指西京长安。
⑵游寓（yù）：寓寄他乡。秦：指长安。
⑶上林苑：汉武帝刘彻于建元二年（公元前138）在秦代的一个旧苑址上扩建而成的宫苑，规模宏伟，宫室众多，有多种功能和游乐内容，今已无存。这里借指长安园林。徒：徒然。
⑷细柳：古地名，在今陕西省咸阳西南，渭河北岸。汉文帝时周亚夫为将在此驻军，称为“细柳营”，这里借指军营。
漫：随意，没有约束。
⑸南桥：洛阳城中一游览处。
⑹西第：东汉外戚梁冀为大将军，起府第在洛阳城西。因马融曾为写《大将军第颂》，后人称之为西第。这里泛指豪华府第。留宾：汉游侠陈遵，豪饮好客，宴会时常取客人车辖投入井中，以防客人中途离去，留宾即出自此曲故。⑺风日：指洛阳的春日美景。这里是借代在洛阳赏春的朋友。5、创作背景：《春日京中有怀》大约作于长安二年或三年（702或703年）的春天。唐代洛阳为东都。杜审言当年曾跟随武则天在东都洛阳居住，曾任洛阳丞，后任膳部员外郎及著作佐郎时亦多在洛阳供职，其家又在洛阳西巩县，并结识了许多文臣武将，成为知己和好友。因此他对洛阳有一种特别亲切的感情。
武则天长期留居洛阳，只在长安中（701—703）曾一度回西京。当时杜审言曾随驾去西都长安。时逢春日，鲜花盛开，面对美景，思友之情油然而生。因此，他欣然命笔，写下了这篇声情并茂、情感真挚的《春日京中有怀》。 6、作者简介： 杜审言（约645-708），字必简，汉族，中国唐朝襄州襄阳人，是大诗人杜甫的祖父。唐高宗咸亨进士，唐中宗时，因与张易之兄弟交往，被流放峰州（今越南越池东南）。曾任隰城尉、洛阳丞等小官，累官修文馆直学士，少与李峤、崔融、苏味道齐名，称“文章四友”，是唐代“近体诗”的奠基人之一，作品多朴素自然。其五言律诗，格律谨严。
《春日》古诗原文及翻译？
春日
宋代：朱熹
胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
译文
风和日丽之时泗水的河边踏青，无边无际的风光焕然一新。
谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。
《春日思归》古诗原文及翻译？
春日思归唐•王翰杨柳青青杏花发,年光误客转思家.不知湖上菱歌女,几个春舟在若耶?该诗用柳色青青、杏花艳放的乐景反衬旅客的春愁，表达的是旅客的思乡之愁和羁旅之愁。
《春日秦国怀古》古诗原文及翻译？
春日秦国怀古
唐 · 周朴
荒郊一望欲消魂，泾水萦纡傍远村。
牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。
云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。
数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。
译文
春日里遥望荒郊，看着泾水曲折地流去，环绕着远处的村落，无限愁绪从胸中升起。
众多的牛马放牧，导致原上春草殆尽。耕破了田地，发现了古碑，证实了这里就是秦国故地。
积雪茫茫的山峦，在黄昏中变得更加苍茫；夕阳伴着云烟，让树林变得更加昏暗。
行走好几里路，还都是茫茫黄沙。太荒凉了，想想这秦地当年的繁盛，的确让人不堪回首。
《《春日》创作背景》古诗原文及翻译？
《春日》宋代-朱熹 译文：风和日丽游春在泗水之滨，无边无际的风光焕然一新。谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。 原文： 胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。 等闲识得东风面，万紫千红总是春。 《春日》这首七言绝句是宋代的朱熹所作。这首诗表面描绘了春日美好的景致，实则是一首哲理诗，表达了诗人于乱世中追求圣人之道的美好愿望。
《春日偶成》古诗原文及翻译？
春日偶成 宋 程颢 云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。 时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。近中午的时候，天上飘着淡淡的云，风轻轻地吹着，我在花丛柳林间穿过，又走过了前面的小河。
人们不知道我的心情多么快乐，还以为我学少年的样子，偷偷跑出来玩耍呢！ 这是一首即景诗，描写春天郊游的心情以及春天的景象，也是一首写理趣的诗，作者用朴素的手法把柔和明丽的春光同作者自得其乐的心情融为一体。
开头两句写云淡风轻、繁花垂柳，一片大自然的郁勃生机；第三句是诗意的转折和推进，第四句更进一步说明自己并非学少年偷闲春游，它所要表达的是一种哲理，以及对自然及宇宙的认识。全诗表达了理学家追求平淡自然、不急不躁的修身养性的色彩和水到渠成的务实功夫，也表现了一种闲适恬静的意境。风格平易自然，语言浅近通俗。
《春夕旅怀》古诗翻译？
作者：细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官因老病休。
飘飘何所似，天地一沙鸥。【简析】：这首诗既写旅途风情，更感伤老年多病，却仍然只能像沙鸥在天地间飘零。
“名岂文章著”是反语，也许在诗人的内心，自认为还有宏大的政治抱负未能施展。[注释]（1）危樯：高高的桅杆。
（2）著：著名。[译文]微风吹拂着江岸的细草，那立着高高桅杆的小船在夜里孤独地停泊着。
星星垂在天边，平野显得宽阔；月光随波涌动，大江滚滚东流。
我难道是因为文章而著名，年老病多也应该休官了。
自己到处漂泊像什么呢？
就像天地间的一只孤零零的沙鸥。----------------------公元七六五年，杜甫带着家人离开成都草堂，乘舟东下，在岷江、长江飘泊。这首五言律诗大概是他舟经渝州、忠州一带时写的。诗的前半描写“旅夜”的情景。第一、二句写近景：微风吹拂着江岸上的细草，竖着高高桅杆的小船在月夜孤独地停泊着。
当时杜甫离成都是迫于无奈。
这一年的正月，他辞去节度使参谋职务，四月，在成都赖以存身的好友严武死去。
处此凄孤无依之境，便决意离蜀东下。
因此，这里不是空泛地写景，而是寓情于景，通过写景展示他的境况和情怀：象江岸细草一样渺小，象江中孤舟一般寂寞。
第三、四句写远景：明星低垂，平野广阔；月随波涌，大江东流。
这两句写景雄浑阔大，历来为人所称道。在这两个写景句中寄寓着诗人的什么感情呢？
有人认为是“开襟旷远”（浦起龙《读杜心解》），有人认为是写出了“喜”的感情（见《唐诗论文集·杜甫五律例解》）。
很明显，这首诗是写诗人暮年飘泊的凄苦景况的，而上面的两种解释只强调了诗的字面意思，这就很难令人信服。
实际上，诗人写辽阔的平野、浩荡的大江、灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄怆心情。
这种以乐景写哀情的手法，在古典作品中是经常使用的。
如《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，用春日的美好景物反衬出征士兵的悲苦心情，写得多么动人！诗的后半是“书怀”。
第五、六句说，有点名声，哪里是因为我的文章好呢？
做官，倒应该因为年老多病而退休。
这是反话，立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不能施展，因此声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。
杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为老和病，而是由于被排挤。
这里表现出诗人心中的不平，同时揭示出政治上失意是他飘泊、孤寂的根本原因。关于这一联的含义，黄生说是“无所归咎，抚躬自怪之语”（《杜诗说》），仇兆鳌说是“五属自谦，六乃自解”（《杜少陵集详注》），恐怕不很妥当。
最后两句说，飘然一身象个什么呢？不过象广阔的天地间的一只沙鸥罢了。诗人即景自况以抒悲怀。
水天空阔，沙鸥飘零；人似沙鸥，转徙江湖。
这一联借景抒情，深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。王夫之《姜斋诗话》说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，……互藏其宅。”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中；后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。杜甫的这首《旅夜书怀》诗，就是古典诗歌中情景相生、互藏其宅的一个范例。-----------------------------------------------【鹤注】当是永泰元年去成都，舟下渝忠时作。细草微风岸①，危樯独夜舟②。星垂平野阔③，月涌大江流④。名岂文章著⑤，官应老病休⑥。飘飘何所似，天地一沙鸥⑦。（上四旅夜，下四书怀。微风岸边，夜舟独系，两句串说。岸上星垂，舟前月涌，两句分承。五属自谦，六乃自解，末则对鸥而自伤飘泊也。【顾注】名实因文章而著，官不为老病而休，故用岂应二字，反言以见意，所云书怀也。一沙鸥，仍应上独字。）①王融诗：“翻阶没细草。”宋玉《舞赋》：“顺微风。”②阴铿诗：“度鸟息危樯。”王粲诗：“独夜不能寐。”③《易》：“天垂象。”当作星垂。吴均诗：“远送出平野。”④谢脁诗：“大江日夜流。”⑤《扬雄传赞》：雄好古乐道，其意欲求文章成名于后世。⑥《汉书》：韦贤以老病，乞骸骨罢归。⑦按：“天地一沙鸥”，“乾坤一草亭”，一字上加间字，句义自明。黄生曰：太白诗“山随平野尽，江入大荒流”，句法与此略同。然彼止说得江山，此则野阔星垂，江流月涌，自是四事也。又曰：此诗与客亭作，工力悉敌，但意同语异耳。圣朝无弃物，老病已成翁，此不敢怨君，引分自安之语。“名岂文章著，官应老病休”，此无所归咎，抚躬自怪之语。史氏曰：诗要健字撑拄，活字斡旋，如“红入桃花嫩，青归柳叶新”，“弟子贫原宪，诸生老服虔”，“入”与“归”字，“贫”与“老”字，乃撑拄也。“生理何颜面，忧端且几时”，“名岂文章著，官应老病休”，“何”与“且”字，“岂”与“应”字，乃斡旋也。撑拄，如屋之有柱。斡旋，如车之有轴。作文亦然，诗以字，文以句。
《寒食前有怀》古诗原文及翻译？
原文： 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。 译文： 暮春时节，长安城处处柳絮飞舞、落红无数，寒食节东风吹拂着皇家花园的柳枝。夜色降临，宫里忙着传蜡烛，袅袅炊烟散入王侯贵戚的家里。 韩翃，唐代诗人。字君平，南阳（今河南南韩翃阳市）人。天宝十三载（754年）进士及第。宝应年间在淄青节度使侯希逸幕府中任从事，后随侯希逸回朝，闲居长安十年。大历（766—779）后期，先后入汴宋、宣武节度使幕府为从事。 建中（780—783）初，德宗赏识其“春城无处不飞花”一诗，任驾部郎中，知制诰，官终中书舍人。为“大历十才子”之一。其诗多送行赠别之作，善写离人旅途景色，发调警拔，节奏琅然，但乏情思，亦无深致。笔法轻巧，写景别致，在当时传诵很广泛。明人有《韩君平集》。《全唐诗》仅存诗三卷。
《绮怀诗》古诗原文及翻译？
作者：黄景仁
几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。
赏析“绮”本意为“有 花纹的丝织品”，后来引申为“美丽”，“绮怀”自是一种美丽的情怀，对清代诗人黄景仁来说，这种美丽来自一种爱情失落无处寻觅的绝望，因而更加凄婉动人。 黄景仁年轻时曾同 自己的表妹两情相悦，但故事却仅有一个温馨的开始和无言的结局。正因如此，在《绮怀》之中，笼罩着隐隐约约的感伤。这种感伤，被那种无法排解的甜蜜回忆和苦涩的现实纠缠着，使得诗人一步步地陷入绝望中。 首联“几回花下坐 吹箫，银汉红墙入望遥”。明月相伴，花下吹箫，美好的相遇。但是这只是一个开始。那伊人所在的红墙虽然近在咫尺，却如天上的银汉一般遥遥而不可及。 第二联“似此星辰 非昨夜，为谁风露立中宵”。这是最让人称道的一联，是的，今夜已非昨夜，昨夜的星辰，是记录着花下吹箫的浪漫故事，而今夜的星辰，却只有陪伴自已这个伤心之人。诗人是清醒的，他知道往事不可能重现，而正是因为这种清醒，才使他陷入了更深的绝望。 在黄景仁的诗中， 所有虚幻的安慰全消失了，只有一个孤独的人依旧保持着一种望月的姿势，思念的姿势。试想，诗人独立中庭，久久望月，一任夜晚的冷露打湿了自已的衣裳，打湿了自已的心灵。而这种等待的尽头却只能是一片虚无，这种思念的幻灭以及明明知道思念幻灭却仍然不能不思念的心态，正是最为绝望的一种心态。 第三联“缠绵思尽 抽残茧，宛转心伤剥后蕉”。这句可以和李商隐的《无题》诗“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”相媲美。春蚕吐丝，将自已重重包裹，正如诗人自己，用重重思念将自己重重包围。春蚕吐丝尽头是茧，是死，红烛流泪的尽头是灰，是死。而死，自然是人世间最为绝望的结局了。“芭蕉”也是幽怨的意象，李商隐《代赠》诗有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”句。 尾联“三五年时三 五月，可怜杯酒不曾消”。尾联同首联呼应，三五年时三五之月，自然是“几回花下坐吹箫”的往昔，而那时的美酒在今夜早已被酿成苦涩的酒。而这种苦涩是永远也无法消除的。因为，诗人无法不想念，也就无法同往昔和现实的夹缝之中突围出来。法国著名诗人缪塞说：“最美丽的诗歌也是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”黄景仁的七言律诗《绮怀十六首之十五》，也正是因为这种绝望而更有了魅力。
古诗《逢入京使》翻译？
《逢入京使》是唐代诗人岑参创作的名篇之一。此诗描写了诗人远涉边塞，路逢回京使者，托带平安口信，以安慰悬望的家人的典型场面，具有浓烈的人情味。诗文语言朴实，不加雕琢，却包含着两大情怀：思乡之情与渴望功名之情，一亲情一豪情，交织相融，真挚自然，感人至深。逢入京使原文：故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。翻译：向东遥望长安家园路途遥远，思想的泪沾湿双袖模糊面容。在马上匆匆相逢没有纸和笔，只托你给我的家人报个平安。
