侗族诗歌欣赏？
侗族大歌，2009年被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。侗族大歌，流行于贵州省黔东南地区的黎平县、从江县、榕江县等侗族聚居区和广西壮族自治区三江侗族自治县的传统音乐，中国国家级非物质文化遗产之一，人类非物质文化遗产之一。
英语作文如何欣赏诗歌？
英文诗歌是各种英语文体中最富有激情和感情色彩的一种文体。诗歌往往用高度凝练的语言来表达诗人的喜怒哀乐以及诗人对生活和客观世界的理解和感悟。当我们在欣赏一首诗时，可以通过文字捕捉到诗人的内心情感。一首优秀的诗可以以其特有的方式影响人们的精神世界。
一、诗歌的篇幅一般短小精悍，语言精练，感情强烈；在格式上，英语诗歌同汉语诗歌一样讲究押韵。诗的押韵是指通过重复元音或辅音以达到一定的音韵效果。一首诗的押韵具有带规律性的一致性，尤其是在诗句的末尾，称尾韵。下面我们来看Thomas Nashe的一首诗：
Spring
Spring, the sweet Spring, is the year’s pleasant king;
Then blooms each thing, then maids dance in a ring,
Cold doth not sting, the pretty birds do sing,
Cuckoo, jug-jug, pu-we, to-witta-woo!
The palm and may make country houses gay,
Lambs frisk and play, the shepherds pipe all day,
And we hear aye birds tune this merry lay,
Cuckoo, jug-jug, pu-we, to-witta-woo!
The fields breathe sweet, the daisies kiss our feet,
Young lovers meet, old wives a-sunning sit,
In every street theses tunes our ears do greet,
Cuckoo, jug-jug, pu-we, to-witta-woo!
Spring! the sweet Spring!
这首诗押韵整齐，读起来很有节奏感， 表现了春天里万物复苏、生机盎然、一派欢乐祥和的生动景象。
二、现代诗歌可以押韵，也可以不押韵，但需注意两点：
1. 要有节奏感。没有节奏感的诗歌不能算诗，最多是分行的散文。
2. 要把握句子结构的平衡，也就是诗句长短不要相差太远，否则读起来给人不平衡、不舒服之感。
下面我们欣赏一首现代诗：
The Significance of Failure
Failure doesn’t mean you are a failure,
It does mean you haven’t succeeded yet.
Failure doesn’t mean you have accomplished nothing,
It does mean you have learned something.
Failure doesn’t mean you have been a fool,
It does mean you had a lot of faith.
Failure doesn’t mean you’ve been disgraced,
It does mean you were willing to try.
Failure doesn’t mean you don’t have it,
It does mean you have to do something in a different way.
Failure doesn’t mean you are inferior,
It does mean you are not perfect.
Failure doesn’t mean you’ve wasted your life,
It does mean you have a reason to start afresh.
Failure doesn’t mean you should give up,
It does mean you must try harder.
Failure doesn’t mean you’ll never make it,
It does mean it will take a little longer.
Failure doesn’t mean God has abandoned you,
It does mean God has a better idea.
这首诗是Robert Harold Schuller的一篇励志佳作。这首诗虽然句尾不押韵，但是由于每句诗都以排比的形式重复使用Failure doesn’t mean ... It does mean ...，使得整首诗节奏感很强，读起来催人奋进，使读者受到感染。
[佳作赏析]
When You Are Old
When you are old and grey and full of sleep,
And nodding by the fire, take down this book,
And slowly read, and dream of the soft look
Your eyes had once, and of their shadows deep;
How many loved your moments of glad grace,
And loved your beauty with love false or true,
But one man loved the pilgrim soul in you,
And loved the sorrows of your changing face;
And bending down beside the glowing bars,
Murmur, a little sadly, how Love fled
And paced upon the mountains overhead
And hid his face amid a crowd of stars.
这首诗的作者是William Butler Yeats（威廉·巴特勒·叶芝）。叶芝是爱尔兰最伟大的诗人之一 ，对现代诗影响很大。这首诗是叶芝写给自己心爱之人的情诗。诗中的主人公“你”指的是爱尔兰革命家Maud Gonne，诗人遇见她并爱上她，曾多次向其求婚，均未成功，但诗人对她爱慕终生，于是就有了这篇经典之作。
全诗共三节，前两节均是对Maud Gonne的爱意倾诉。第一节中虽然多次用第二人称“你”，但实际上是描述作者自己心中的所思所想。第二节中诗人采用了对比的手法，讲述了对Maud Gonne的爱慕之情，突出自己永恒的爱。最后一节诗人描述了自己内心悲伤的感情。诗中sleep / deep, book / look, grace / face, bars / stars, fled / overhead这几组韵调使诗歌富于音韵感，有音律美，节奏感强，读起来琅琅上口。纵观全诗，没有华丽的辞藻，也找不到甜蜜的情话，有的只是平淡的文字背后寄予的永恒的爱意和深情，反而能让读者久久回味。
杜甫车马行诗歌欣赏？
这首诗谴责了战争，是一首反战诗，诗人先描写了生离死别的悲愤、仓促，然后用问答的方式抨击了帝王穷兵黩武的行径，表现人民所遭受的苦难，揭示出这种苦难的原因，抒发了诗人忧国忧民的胸怀。
首段叙事，写送别的惨状。"问行人"以下为第二段，由征夫诉苦，是记言。诗人深刻地揭露了李唐王朝穷兵黩武给人民造成的深重灾难，表达了对人民不幸的真挚而深厚的同情。
仓吉央措诗歌欣赏？
他的诗歌很有禅意，很有意境，在遇到困难的时候可以听，他是个和尚，诗歌很细腻。
叶千华诗歌《江南夜雨》欣赏？
经典文学作品欣赏（诗歌） 江南夜雨 ◇叶千华 看惯了江南美丽的色彩 就爱在感情的世界里游逛 再来感受季节冷暖分明的变化 今夜听见了千古未变的声响 由春到夏 最欣赏 风雨热烈的鼓掌 这声音感动了乘坐乌篷船的 游客在雨中思想 船家是深住山野河边的人 总能听懂鸟语 喜爱这特有的清唱 南来北往的客就确认这种天堂 要不你听听这初夏夜里的虫鸣 个个都欣喜若狂 时而与风对话 时而和雨对唱 看不见的美总是停留在听觉上 淅淅沥沥的私语 好像是青年男女倾吐衷肠 化作动听的丝竹 在音乐的雨水中酝酿 略带醉意的客 步履蹒跚 在风中叫爽 在雨里喊棒 在宁静致远的时候 还能听到孟郊的游子诗句 在越调锡腔和昆曲中悠扬 仿佛回到了古时 看到了回乡的狂客贺知章 还能听到袁枚的随园诗话 想到读书时被雨淋的模样 细雨开始缠绵 滋润着爱与情的激昂 乍看 乍想 这里曾是苏轼漫步 陆游怀咏的地方 一个在湖边 一个在园中 都是抒发人生爱情感伤 夜雨未眠客已眠 人去屋空意绵绵 我仿佛嗅到王羲之的墨香 看到徐渭朱耷作画的情状 见到西施在浣纱 秋瑾女侠在雨夜里的 革命形象 雨水敲窗 我惊醒地发现 江南第一才子 唐伯虎受了冤枉 说他拥有“八美” 再娶秋香 这真是世人的笑话 后生的荒唐 夜茫茫 雨又踉跄 只听得雨似小偷翻越院墙 在门外悄悄溜达 生怕惊扰还在思考的灯光 突然一声巨响 外面比屋里还亮 你听听 你看看 这风雨多狂 却见身着缁衣长衫的人 横眉冷对 手持炸弹和刀枪 在黑暗中 为真理放哨 为正义站岗 雨水不敢打湿他的衣裳 只能在他的身边 带着响亮地水声彷徨 去 去 去 走过那桥头河道街巷 留 留 留 夜雨成了笔墨 着意于山村水乡 我在最诗情画意中 述说 怀想 我在最音乐诗化里 吟诵 弹唱 这江南雨夜啊 伸手就是一杯盛满芬芳的 惆怅 耸耳便能听出 一曲交响的乐章
欣赏诗歌的方法有什么方法呢？
欣赏诗歌最基本的方法。
1.标题切入。
诗歌的标题相当于诗歌的眼睛，它包含着丰富的信息，读懂诗歌，首先借助对标题的分析，窥见诗中蕴藏的丰富信息。比如通过标题，推知写作的具体内容及情感的触发点；把握诗人写作本诗的目的和意图；还可以看诗歌的题材类型。以地名为标题，一般是怀古诗。以动植物或事物名为标题多为咏物诗，以人物为标题，抒发的情感多是对下层人民命运的同情，或者是对历史名人的景仰、同情或身世之感。
2.知人论世。
所谓“知人论事”，就是要了解诗人的思想性格，生活经历，风格流派及其创作的时代背景。知道了人与事，才能准确把握诗歌的思想感情。如陶渊明淡泊名利，诗风恬淡；杜甫忧国忧民，诗风沉郁；苏轼思想复杂，儒释道三种思想既矛盾又统一的渗透到他世界观的各个方面，决定他多次被贬仍能表现出豁达，乐观的精神境界等。
3.把握诗歌的结构。
古人云：作诗无他端，只“情”“景”二字。我们读诗、赏诗也一样，只要抓住了景和情，就等于抓住了“牛鼻子”。正常情况下，诗词的基本章法是先写景，后抒情。对于近体诗来说，绝句的一二两句，律诗的前两联，词的上片是写景部分。绝句的后两句，律诗的后两联，词的下篇是抒情部分。当然也有少数诗是先抒情后写景的。
4.把握情感。
赏析古诗最关键的是准确把握作者所要表达的情感。
首先了解诗歌体裁类别。山水田园诗、边塞军旅诗、怀古咏史诗、托物言志诗、羁旅思乡诗、送别怀人诗。每一类诗表达的感情大体是一致的。比如“山水田园诗”一般是借景抒情，表达热爱自然、向往自由、闲适恬淡、悠然自得、超然物外、厌恶官场的感情。“羁旅诗”往往采用虚实结合的手法，一般表达日暮思归、望月怀远、羁旅愁思、久戍思乡、孤寂落寞之情。
其次把握景与情的关系。眼中景心中情。眼中景为乐景，抒发的一般是乐情；眼中景如果是哀景，一般抒发的是哀情。但也有例外，比如乐景写哀情，或哀景写乐情，那这就采用了一种反衬的手法，目的让乐情更乐，哀情更哀。
最后抓情语分析情感。所谓“情语”，就是诗中能直接或间接表明作者情感的语言。这些语言是准确快速把握诗歌思想感情的最可靠的途径。景语有隐性景语和显性景语之分。显性景语是指明显看出诗歌情感类型的词语。比如愁怨、恨、愤、忧、思、泪、闲等词语，这些词语，大多数情况下决定了诗歌抒情的方向和基调，应该在第一时间内予以关注。所谓隐性情语是指在传达情感意图时较为含蓄，但能暗示作者的思想感情的词语。隐性景语一般分为三类，第一类是描摹景、物、事、人等要素的词语。第二类是典故语。第三类是表情态语气的虚词。如但、惟、空、又等。
究竟该如何欣赏象征主义的诗歌？
诗歌作为一种抒情言志的文学体裁，其语言凝练简洁，感情细腻丰富，字里行间充满了朦胧美和神秘色彩。选词上要求模糊和精确相结合，表意上往往透着空灵和悠远。在行文中，多使用意象，或暗示或隐喻，诗意飘忽，半明半暗，给读者留下更多品味的余地。而象征主义侧重暗示和表现朦胧之美，更增添了诗歌梦幻般的诗意和多义的魅力。
因此，品读诗歌不仅需要读者对文字有很高的敏感度和一定的人文素养，而且要有超常的想象力，不拘泥于时空、形式。甚至有些诗文，你可以读到诗人，也可以看见自己，很多时候就看自己怎么去注解。思想飘多远，领悟就有多高深，也像人们常说的，一千个读者，就会有一千个哈姆雷特。
诸多文学艺术家认为，在可感的客观世界深处，隐藏着一个更为真实的、真正永恒的世界，人们只有凭本能的直觉才能领悟。而艺术地传达出这种秘密便是诗人的最高任务。真正的诗人，有不同于常人的感知力，能够深入把握光怪陆离的自然和人生，达到物我相通的境界，创造出神韵独特的艺术。
欣赏诗歌的一般过程是什么？
欣赏诗歌的一般过程要经过五个步骤，具体方法如下：
【第一步】
先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）
古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】
到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】
看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】
做到五必看 ：
①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；
②必看作者（知人论世，了解作者风格）；
③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；
④必看名句（中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；
⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】
看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用英语阅读理解题主要是由阅读短文和短文后的试题组成的`。阅读理解短文选材广泛，内容丰富，往往涉及到日常生活，人物传记，国内外风土人情，故事传说，社会文化，政治经济，史地科技，自然现象，新闻报道，体育活动，广告说明，书信通知，目录等许多方面的内容。文体多采用叙述，描写，说明，议论及应用文等形式。近年来，高考阅读理解题都由五篇短文组成，一般分易，中，难三种难易程度。掌握高考英语阅读理解题的应试技巧，正确地理解和分析问题，考生应从以下几个方面入手：
抓住文章的首段与末段及段落的首句和末句
文章的首段与末段，段落的首句和末句，一般表达文章的主题和段落的中心思想，其它段落及句子只起补充，说明，解释或引申的作用。因此，首先要搜索目标，找出文章及段落中的主题句。了解了它们的含义，就可以顺着提供的主要线索去捕捉文章的相关信息，从而获得解决问题的答案。
诗歌鉴赏舒婷的《致橡树》该如何欣赏？
朦胧诗产生于七十年代末、八十年代初，一改新诗'明白如话’的特点，内容含蕴隽永。
它强调诗人的自我意识，往往借助象征、比喻、错觉、幻觉等手法，变诗的单一形象为多层次的意象叠加，给诗蒙上了一层朦胧的色彩，给人以独特的审美感受。
代表诗人有北岛、舒婷、顾城等。《致橡树》是完全没有朦胧意味的爱情诗，诗人运用缜密流畅的思维逻辑，表达了明丽隽美的意象，在中国新诗八十年的发展史上，也许再没有其它任何一首爱情诗比它更优秀。
更难能可贵的是它创作于一九七七年三月，是文革后最早的爱情诗。语言和意象鲜活感人，所歌唱的那种不卑不亢至纯至美的爱情，可谓理想境界，具有很强的感染力，曾令无数的年轻人向往和憧憬。舒婷的诗，构思新颖，富有浓郁的抒情色彩；语言精美，具有鲜明的个人风格。《致橡树》是她的一首优美、深沉的抒情诗。诗人别具一格地选择了“木棉”与“橡树”两个中心意象，将细腻委婉而又深沉刚劲的感情蕴在新颖生动的意象之中。
它所表达的爱，不仅是纯真的、炙热的、而且是高尚的，伟大的。
它象一支古老而又清新的歌曲，拨动着人们的心弦。
诗人以橡树为对象表达了爱情的热烈、诚挚和坚贞。诗中的橡树不是一个具体的对象，而是诗人理想中的情人象征。因此，这首诗一定程度上不是单纯倾诉自己的热烈爱情，而是要表达一种爱情的理想和信念，通过亲切具体的形象来发挥，颇有古人托物言志的意味。《致橡树》一诗，采取“木棉树”的独白口吻与“橡树”对话，在当时的诗歌创作上，这种手法是具有开拓性的。橡树是一种木质紧实而高大的用材树，而木棉树又叫英雄树，形象亦高大挺拔，是花树中最高大的一种。我们不得不承认诗人在选取诗歌创作材料时的精心设计：橡树是那样适合代表男性的阳刚之美，而木棉则又是那样贴切地代表了女性的自强自立以及与男性的平等要求。
诗人通过拟物化的艺术手法，用木棉树的内心独白，热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自独立又深情相对的爱情观。
这首诗一诞生，橡树和木棉，就成为我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。
这组形象的树立，不仅否定了老旧的青藤缠树、花叶依风的旧的情爱描写模式，同时也超越了牺牲自我偏重于给予的互爱原则，完美地体现出富于人文精神的现代性爱品格：真诚、高尚的互爱，建立在各自独立的位置与人格的前提下。
这种爱情观极有思想含量和艺术震撼力，显得无比的厚重。
诗篇一开始就用了两个假设和六个否定性比喻，表达出了自己的爱情观：“我如果爱你——/绝不像攀援的凌霄花，/借你的高枝炫耀自己；/我如果爱你，绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲；/也不止像源泉，/终年送来清凉的慰藉；/也不止像险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。/甚至日光/甚至春雨。”——她既不想高攀对方，借对方的显赫来炫耀虚荣；也不一厢情愿地淹没在对方的冷漠浓荫下，独唱那单恋的歌曲。
作为女性，她默认应该具有脉脉含情的体贴和温柔，但又认为不能停留在这种情意绵绵的状态，她承认铺垫和衬托能使对方的形象更加出众和威武，但又觉得这种作用仍然没有表达出爱情的全部力量。
为了对方，自己应奉献出“日光”般的温暖，应倾泻出“春雨”般的情意；这都是爱情中的至理。但她并不满足于这些：“不，这些都不够！/我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。”诗人鲜明地表示她不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而必须和对方站在同等的位置——你是人，我必须是人，是具有相同精神气质的人；你是树，我必须是树，是同样高大挺拔的树；你站着，我也必须站着，平等地立于天地间。总之，两人形象必须一致。但这一致既不意味着要凌逼和挤迫对方，也不意味着两者毫无区别，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。” 理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱。真是并肩携手息息相通的情侣，那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。这木棉用一种为橡树自豪、为自己骄傲的口吻说道：“你有铜枝铁干，/像刀、像剑，/也像戟；/我有红硕的花朵，/像沉重的叹息，/又像英勇的火炬。”显然，木棉深深懂得她和橡树各自的特点和价值；他们双方不能互相取代，倒应充分发挥各自的特长。在这里，她毫不掩饰地颂赞橡树的男性美和阳刚气概，豪壮挺拔，锋芒毕露；也对自身女性的柔韧气质作了赞美：那丰硕的红花不正是青春美和女性美的标志？可是，木棉的朵朵红花为何又象“沉重的叹息”？我们可以从中感触这位女诗人那种独特的声音和情绪：这声音带着痛苦的伤痕，这情绪染着忧伤的色晕。这声音和情绪里融化了多少那个年代社会、亲友、个人的阵痛、艰辛和挣扎！这沉重的叹息是那么真实，以至把它掷之于地，便会溅出泪渍和血斑！舒婷以她的敏感、清醒和深刻喊出了女性对独立人格、健全心智、男女平等的向往和追求。她不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女性对理想爱情的憧憬。她接着写道：“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”真正的爱情，当然应同甘共苦。他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。只有这样的爱情，在舒婷的眼中才具有特别的意义：“这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里：/爱——/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。”舒婷在这里对爱情的“坚贞”提出了她独特的见解：爱情的坚贞，不只在于使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅止于容貌的倾慕和形体的结合，而是更进一步，把对方的事业追求、理想信念也纳入自己爱的怀抱，从精神上完全相融和相互占有；不仅在形体上、而且在思想感情上达到完美的结合，站在同一个阵地，拥有相同的生活信念，追求同一种目标，才算得上“伟大的爱情”。全诗明丽洗炼、概括集中，作者运用了抒情主体拟物化的表现手法。诗中抒写的对象明为橡树，实为木棉。写法上也独辟蹊径，不去描绘木棉外貌的秀丽挺拔，却用了一连串精妙的喻象从各个角度反衬出木棉的品格、特征、信念和抱负。接着又从心理上对她的爱情观作进一步的剥露，从性格特征上加以刻画。在刻画中用“叹息”、“火炬”两个意象对比，更深一层展示了木棉丰满的个性。然后，又把“寒潮”、“雾霭”等意象铺开对比，衬托和渲染出木棉和橡树这一爱情形象的典型环境。这就从四面八方突出而饱满地表现了木棉对橡树的爱情。在艺术上巧妙的比兴、鲜明的形象、蕴藉而柔婉的调子，构成了全篇的独立特性。全诗收束处，既是虚拟，也是实写，虚虚实实，意味深长，富于哲理，开拓了题旨，对木棉的爱情观加以理性的升华，以理想之光反照那象征爱情的形象，使木棉的坚贞倩影更为挺拔和崇高，显得那么饱满、美丽、鲜明！林之亭先生赞曰：”《致橡树》立意新颖，形象鲜明，在青年中广为传诵，脍炙人口，显然是有旺盛的生命力。“温锁林：“分离“是外在，表象的；“相依”则是内在，本质的。人生是一门艺术，爱情更像是这一艺术中最精彩的华章；爱情是哲学，唯有用生命拉起体悟这门哲学的女性，才能洞悉其全部奥妙。这就是舒婷《致橡树》阐发的尖锐深刻的诗化哲理，也是这首诗弥足珍贵的思想价值与艺术价值。吴怀仁：从时间维度上看，《致橡树》表现了独立的女性主体精神；从空间维度上看，《致橡树》表现了知识者的启蒙精神；从心理维度上看《致橡树》表现了革命者的乐观精神。
古代诗歌阅读晚风二首杨万里？
晚风（其二） wǎn rì xuān wēn shāo jì wēi ， wǎn fēng háo héng dà xiāng qī 。
晚日暄温稍霁威，晚风豪横大相欺。 zuò hán zuò lěng hé xū nù ？
作寒作冷何须怒？ lái rì yī shuāng shuí bù zhī 。
来日一霜谁不知。
