中国诗词文字的意境有多美

在我国的古典诗歌中，意境的创作主要有三种方式：
1、情随境生 诗人先前并没有自觉的情思意会，而是在生活中遇到了某一物境，忽有感悟，思绪满怀，于是借着对物境的描写从而表达出自己的情感，达到意与境的交融。如孟浩然《秋登万山寄张五》：“相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。”崔颢《黄鹤楼》：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”诗人的情思意会都是由客观物境触发的。
2、移情入境 诗人带着强烈的主观感情接触外界的物境，把自己的感情注入其中，又借着对物境的描写将它抒发出来，客观的物境于是也带上了诗人主观的情愫。杜甫的诗“雨洗涓涓静，风吹物物香”，李白的诗“瑶台雪花数千点，片片吹落春风香”，诗中的香竹、香雪，显然已不是纯客观的存在，诗人把自己的感情移注其中，使它带上了强烈的主观色彩，从而具有了浓郁的诗意。再如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，白居易的“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁”，杜牧的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，等等，这些诗句在诗中所写的意境显然都带有了诗人的主观色彩，是以主观感染了客观，统一了客观，达到了意与境的完美交融，创造出了一个情感的世界。
3、体贴物情 山川草木，日月星辰，他们在形态色调上的差异，诗人产生某种共同的印象，彷佛它们本身便具有性格和感情一样。这固然是出自于人的想象，但又带有一定的客观性。杜甫的“岸花飞送客，樯燕语留人”，“江山如有待，花柳更无私”都达到了物我情三者交融的的地步。 事实上，意境的创造决不仅限于此，意境美是一种境界。王国维在《人间词话》中说的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，形象地说明了诗人追求意境的构思过程。它不是简单的堆砌，而是艰苦的探索，若加工不足则失之浅露，加工太过则失之雕琢。最高境界是一种不露痕迹的美，正如古代的绘画一样，所传达的是意境中的神韵之美。如王维的《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”字字平淡无奇而境界自出，其中蕴含着一种特殊的艺术魅力，其妙处正在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境，它的美在神而不在貌，其神是包孕在意境之中的，这意境不仅给人以清幽绝俗的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸的人又是如此悠然自乐，尘虑皆空，真令人流连忘返。 中国古代诗歌意境美是中国古代诗人创作诗歌追求的终极目标和最高理想，是对世界美学的独特贡献，它从立意命题，内容形式上尽善尽美，追求个性与共性并重，微观与宏观统一，主体与客体交融，是浑然天成，自然和谐的审美境界。 总的说来，意境是诗人和艺术家直觉和理解、情感和思维、意识和无意识相互交融，共处于兴奋状态下所获得的既能恰当地寄托自己的情感心意，又能巧妙地使之生发延展的知觉表象，它只须抓住那些能唤起特定情感的自然特征，便能以一种洗练，含蓄的形式，给人以强烈的情感上的影响，使景物的特点和人的情怀自然地结合起来，从而才能普遍引起人的喜悦或为之动容的情感，也就是美感。