怎么写好诗句？
1、首先要选韵。同类的韵形成韵部。每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。有的响度高，昂扬、亢奋，。有的响度低，苦闷、沉重，要因情选韵，因情变韵。
2、其次是转韵。较长的诗，情绪流动变化，这就要在语音形式上体现出来。如果一韵到底，易于给人单调、疲劳之感。转韵可以使文气一振。
3、声调 发音过程中音高和音长的变化。最早研究这个问题。新诗只能注意而已。特别是在朗诵诗歌需要时。
4、节奏 本是音乐术语，是诗句外在音乐性中起决定作用的因素。在大自然和生活中，任何事物都有节奏。诗句的节奏是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映
请问诗的基本结构是？讲不讲韵律？如何写诗呢？希望详细一点…
古诗分古体诗和近体诗，古体诗一般为七言或五言，可句句韵，隔句韵，亦可换韵。在三句以上皆可。无格律要求。近体诗则分绝句，律诗，排律。一般五言或七言，有严格的格律要求，双数句要求为平脚，且用一种韵，颔联要求句式对仗工稳。
现代诗则讲究格调要高，意境要美。句子要简洁。其次可韵可不韵。在韵律上没有要求。
一首标准的现代诗应当具备哪5个基本要素？
一首标准的现代诗歌应当具备思想美，意境美，语言美，韵律美，结构美这5个基本要素。
举例说明：
《生如夏花》
原作：泰戈尔
翻译：丰子恺
一
我听见回声，来自山谷和心间
以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂
不断地重复决绝，又重复幸福
终有绿洲摇曳在沙漠
我相信自己
生来如同璀璨的夏日之花
不凋不败，妖治如火
承受心跳的负荷和呼吸的累赘
乐此不疲
二
我听见音乐，来自月光和胴体
辅极端的诱饵捕获飘渺的唯美
一生充盈着激烈，又充盈着纯然
总有回忆贯穿于世间
我相信自己
死时如同静美的秋日落叶
不盛不乱，姿态如烟
即便枯萎也保留丰肌清骨的傲然
玄之又玄
三
我听见爱情，我相信爱情
爱情是一潭挣扎的蓝藻
如同一阵凄微的风
穿过我失血的静脉
驻守岁月的信念
四
我相信一切能够听见
甚至预见离散，遇见另一个自己
而有些瞬间无法把握
任凭东走西顾，逝去的必然不返
请看我头置簪花，一路走来一路盛开
频频遗漏一些，又深陷风霜雨雪的感动
五
般若波罗蜜，一声一声
生如夏花，死如秋叶
还在乎拥有什么
现代诗到底要不要注重押韵？
现代诗要不要押韵
注重或不注重押韵
这是诗本身决定的
任何人说了都不能算
古诗说了不算
现代诗说了也不算
很多古诗注重押韵
是那些古诗需要押韵
还且还需要平仄对仗
白日依山尽，黄河入海流
欲穷千里目，更上一层楼
就那么几个字几个词的
简简单单，明明白白
如果不来些平仄对仗押韵
她还叫诗吗
是诗，就必须有节奏
平仄对仗押韵，都是诗的节奏
古诗的节奏
这些古诗的源头是《离骚》
是不能唱的
他的节奏就是平仄对仗押韵
其实不平仄对仗押韵的古诗
其历史更古老
那就是《诗经》风雅颂
特别是风
自由、清新、欢快、活泼
这就是她的诗节奏
足够了
如果再要什么平仄对仗押韵
反而画蛇添足，画虎反成犬
因为这类诗是民歌诗
只需要尽情歌唱出来，就行
现代诗
是比古诗更高级的诗
既需要诗的意境
也需要诗的灵魂
更需要诗的场景
现代诗是比古诗复杂得多的诗
如果说古诗是小品
那么现代诗就是一部电影
如果，假如
你要求现代诗歌像部分古诗那样
平仄对仗押韵，岂不是滑稽可笑吗
现代诗也是诗
更需要诗的节奏
丰富多彩的节奏
或押韵或不押韵，或对仗或不对仗，或平仄或不平仄
都是诗说了算
村庄里住着
母亲和儿子
儿子静静地长大
母亲静静地注视
芦花丛中
村庄是一只白色的船
我的妹妹叶芦花
我的妹妹很美丽
雨水中出现了平原上的麦子
这些雨水中的景色有些陌生
天己黑了，下着雨
我坐在水上给你写信
以上都是海子经典又美丽的现代诗
你用心读读
要读出其中美丽的节奏
（蒋荣清，2019.10.1）
我个人观点认为现代诗应该注重押韵。从古代格律诗中，可以看出，有押韵、对称、工整的诗，读起来朗朗上口，抑扬顿挫，心情舒畅，有耳目一新的感觉。比如李白“床头明月光，疑是地上霜。抬头望明月，低头思故乡”。这首诗押韵流畅，手法闲熟，读起来顺口易记，百姓喜欢。
现代诗，有些人写得好比较顺畅的诗比较少，有些人的诗，读起来没有节奏感，好像有突然停顿的感觉。古代格律诗，有一个统一标准，可以去衡量诗的水平，现代诗没有标准，任人发挥，总觉得欠缺了什么？
大家再看看，伟大的诗人毛泽东，他写出来的诗雄浑深厚，铿锵有力，押韵适当，读起来心胸开阔，志气昂然，有一超脱的感觉，我希望现代诗在发展的过程中，有押韵比较好，有一个评判标准。以上仅代表个人意见。
