诗，是高度凝炼的语言，用来形象地表达丰富的情感，能最集中地反映社会生活，在形式上具有节奏和韵律的文学体裁。诗人要掌握成熟的艺术技巧，按照音节、声调、韵律的要求，用凝炼的语言、充沛的感情、丰富的想象，集中地表现人类生活和精神世界。诗是文学之祖，艺术之根，是语言艺术皇冠上的明珠。
鉴于对诗的如此高的定位，写诗的人必须切实认真地掌握诗词创作的基本技巧。短短的几句诗，可以概括地说出横贯万里、纵穿千年的历史和现实。一部宏篇巨制的小说或剧本可以高达百万字数，而用诗来说的话，也可以数语而概括之。如此高妙之文体，需要讲究平仄、对仗、押韵等基本要素，是自然不过的。
如果一首诗，不注意平仄和对仗，甚至于连押韵都不要，那还叫诗吗？即便是山歌民谣、打油诗顺口溜，都是要讲押韵的，何况是诗呢？当然，也有不押韵而仍然不失为好诗的，但中国几千年来，这样的诗也仅仅有那么稀少的几首，这不是一般人所能为的。
唐代陈子昂有《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”我只见过这一首，其他的我还没见过。不押韵的诗，我大概也没做过，同时也不敢作。因为，既然敢不押韵同时又称得上是诗，我怎么能达到这样的水平？如果有，也除非是不小心所导致的。
20191204
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中国是一个诗的国度，诗是我国乃至世界出现最早的文学样式。自“诗经”而下，历经“楚辞”、乐府、古风、格律诗词、散曲以至现代新诗，可谓源远流长。
随着以单音节为主的古汉语发展为以双音节为主的现代汉语，我们通常也称诗为诗歌。
诗是用高度凝练并具有节奏韵律的语言来抒情言志、反映社会生活的文学体裁。其区别于其它文体的本质特点就是语言高度凝练、具有节奏韵律。其表现手法是从《诗经》中总结出来的赋、比、兴，也就是直抒胸臆、托物言志和借景抒情。
从产生于西周时期的“诗经”到“五•四”以来的新诗，百分之九十九以上都是讲究押韵的，不押韵一般不能称之为诗。我们现在写诗应该如何押韵？我的看法是以开国领袖、大诗人毛泽东和大文豪鲁迅的八个字“古为今用”“拿来主义”为准绳，即在继承的基础上创新。也就是要讲究平仄和押韵，但又不拘泥于严格的平仄和韵脚。具体来说：平仄和押韵无需像格律诗那么严；具有一定的节奏感，可以押邻近的韵，读来抑扬顿挫，声情并茂即可。当然，如果是标明七律、满江红之类格律诗词名称的就应相对严格要求。
