你好亲，很开心回答你的问题
西方美术史上，所有传统油画流派，如文艺复兴，新古典主义，巴洛克，威尼斯画派，都是表达美感的油画流派
但是画家卡拉瓦乔，是现实主义油画风格的先驱，按照生活本来的样子描绘生活，直到19世纪的现实主义油画流派，库尔贝，米勒，用画笔记录现实生活中，底层农民的真实生活
至19世纪现实主义油画时期，油画流派的审美标准，不再是以美的模式创作
卡拉瓦乔画笔下的人物，哪怕是圣母的形象，都是以下层平民的形象刻画
库尔贝画，米勒笔下的农民，都是生活中本来最真实的模样，粗俗，丑陋，不再是被冠以理想美模式的贵族形象
毕加索画笔下夸张变形，扭曲的女人体，不再是理想美的艺术表现形式，显得怪诞夸张
蒙克，莫迪里阿尼，达利，毕加索的绘画艺术，都是在表达丑陋，荒诞的世界。
中国美术史上，宫廷绘画，画家用工笔细致的线条，富丽堂皇的色彩，表现宫廷以胖为美的贵妇形象
但是朱耷画笔下的鱼鸭，梁楷画笔下的泼墨仙人，都是丑陋，怪诞的意境。
那么，当代艺术，是否是审丑的潮流，个人拙见是
在西方美术史上，现实主义油画流派之前的油画流派，都是表达美感，如宫廷油画，宗教神话油画中的贵族形象，圣母形象，但是那时候的油画创作，离现实生活相去甚远
但是，中国当代艺术，如当代油画，自85新潮之后，当代油画，创作呈现多元化，创新化的发展。
当代艺术，个人拙见，是结合当下人们的真实生活，真实的生存环境，当下大环境数据下，所发生的社会现状，历史，经济带给艺术家们的思考，感悟，从而激发画家通过艺术的表现形式创作出来。
但是，当代艺术，不仅仅是包括当代油画，还可以通过装置，影像，雕塑，行为艺术表达。
而这些艺术表现形式，不一定非要以写实客观的手法表现
当下大环境，大数据，个人拙见，是一个充满经济危机，生存危机，信仰缺失的时代，处处充满恐慌，失业，空虚的快节奏时代
雕塑家高孝午的当代雕塑作品《标准时代》
艺术家雕琢了一个个卑躬，点头哈腰的人，闭着双眼，僵硬呆板地向上咧着嘴笑，露出僵硬，模式化的笑容，但是却不显得生动自然，画家用戏谑，荒诞的表现手法，反映了当下恶劣生存大环境下，人类为了生存，卑躬屈膝，渐渐历练成点头哈腰的僵硬模式，抹去个性化色彩的人类缩影，融化成当代艺术的符号
当代艺术的创作思维，是艺术家对当下环境，社会现实，人类生存环境的思考和感悟，创作的带有批判，讽刺的艺术语言，当下的大环境，大数据，充满恐慌，丑陋，危机，所以当代艺术，也是审丑的潮流，但反而显得更加真实可信。
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
