“笔主气，墨主韵。宾虹气韵十足，笔力老辣，墨趣横生，韵味深长。齐白石气韵兼备，但不及宾虹，气长韵少。吴昌硕一味霸悍，笔情墨趣少韵味，气多韵少。任伯年恃才使气，而韵多气短。”这段话不是我说的，但我很赞同这段分析，并且通过学习和实践，体会的更为深刻。黄宾虹的个人修养与书画成就，我很是赞同人们给予他的肯定和高度。
黄宾虹先生谱名懋质，又名元吉，后改名质，字朴存，号滨虹，更字宾虹，别署予向。先生1865年正月初一诞生于浙江金华城西铁岭头，1955年3月25日卒于杭州人民医院。黄宾虹先生曾言:“中国千百年来绘画，虽未尽善尽美，取长舍短，尤在后来创造，特过前人，非可放弃原有，而别寻蹊径。”又说:“学画舍中国原有最高之学识，而务求貌似他人之幼稚行为，是无真知者。云非循环复古，是学古知新，乃为真知。”概括起来是说，立足传统、继承传统、发展传统，在传统中求创新，是解决中国画自身价值危机的畅途。黄宾虹先生孜孜以求，兀兀一生，以自己的实践证明了他思想的正确性。
宾虹先生90岁那年还为自己订立了一份“日课”，提出了“以力学、深思、守常、达变为指”的准则。这是他一生从艺的高度概括的总结，也是他由“渐进”、“顿悟”而入“化境”的艺术实践全过程。先生的胸怀、眼光极其开放、开阔。在师古人的同时，他更重视师造化。他以无限的热爱、饱满的情感去感受大自然之美和顽强的生命力。他深深体会到，中华民族世世代代生息繁衍的土地，美就美在山川浑厚，草木华滋。“浑厚华滋”因而成为他追求的美学境界。
对于黄宾虹艺术的研究者很多，评论分析等等的一些文章也很多。那么我想今后对于黄宾虹这一“浑厚”的艺术课题的学习和研究者将更多。起码我们应该清楚，黄宾虹是位刻苦，勤奋、执着且善于学习和总结的人，尊敬前辈并向优秀的人学习有什么不应该的呢？
有评论曰：“有清一代，墨法中力争上游者，当推石涛；至于现代，用墨精到而富有创造的数黄宾虹先生。”
黄宾虹的作品可以视为文人画范畴，他以“集其大成”的态度全力打入文人画的正统规范，经过一系列的蜕变，沿着传统的自身指向不断强化抽象意识，直至创造了独立的东方式的准抽象艺术。
他对传统的绘画技法力求得到古意，重视写生，想从外部汲取绘画的技法与绘画理论。他的这一艺术路径影响了当代的很多画家，受他艺术影响的当今名家皆称自己画风为“入黄出黄”。
黄宾虹的山水画许多人看不懂，甚至包括一些专业山水画人士。专业山水画人士如果对黄宾虹的山水画都看不明白，那么可想而知他们到底是怎样的一群专业人士。最主要的原因就是很多所谓的专业人士他们根本不懂中国传统山水画，他们学的是西方绘画的那一路，套过来用在山水画上面，他们认为素描是中国画的基础，路子错了当然看不懂了。
他们不懂诗词，不懂绘画题跋，他们看不明白古人山水绘画中题跋的艺术理念和艺术追求，甚至连落款都错误百出。这样的专业人士如何能看明白黄宾虹的山水呢。
黄宾虹的山水画有几大特点，其中一个最大特点就是他的绘画题跋，不深入研究其绘画题跋，永远进入不了黄宾虹的内心世界。因此，要看懂黄宾虹，就得仔细读其题跋，读其妙趣横生之笔意。
