中国诗歌为什么这么冷门，连记者都冷淡，中国诗歌难，写诗的人酸，没人能推荐

 
具体到诗歌，至少有以下变化：在诗坛格局和诗人的价值取向上，从一元变成了多元；在思想方法和艺术形态上，从黑白变成了杂色；从诗人的人文定位和诗歌的精神取向上，从高端变为了平面。这些都不能简单地认为是好是坏。社会的变迁和多种文化的冲击，使人们的审美也发生了巨大变化。反映到诗歌上，现在已经很难把一个诗人的作品划入哪种单一的流派了。崇高和英雄在文艺作品中也遭到了解构和戏说，有人说是回归了真实，但同时，也是人的精神追求垮了架。

当年的写作环境和现在已经不一样了，现在是炒作的多，安心写诗的少，可以说是追求GDP效应在诗歌和文学作品身上的反映吧。

当年的作品为什么现在还是经典，一个重要的原因是，30年前的诗人，文学功底深厚。而现在，大家都在追求一个“快”字，而忽略了应该相提并论的“好”字。

诗歌的不景气,原因很多，诗人的创作状态是其中之一。诗人应该是仰望星空的人，诗歌是民族的想象力；诗歌是一个民族的语言锤炼方式，没有诗歌，民族的语言创造力都将会退化。

写诗的人和读诗的人都心不在焉。不在场，不担当，不言说……这是对诗歌现状的一种流行评价

所谓诗歌还在不在的问题，其实是个伪命题，诗歌一直都在。以文学的形式来纪念社会事件、人类变迁，最快捷的方式是诗歌。比如，在汶川特大地震中，成千上万的诗歌从人们心中喷发而出。在人类表达情感的方式中，诗歌是最直接、最富于感染力的，所以诗歌不可能退出人们的生活，它和人类与生俱来，共同进退。

中国的现代诗歌还不到百年，和其他艺术实践、文学形式一样，还处于培育、发展中。这些年我们吃了一次“压缩饼干”，诗歌“速成班”式地发展，出现了消化不良的问题。比如，模仿西方诗歌的“翻译诗”太多，窃窃私语，只看见自己的痛苦，缺乏大众的真关怀。

当下环境中，找一篇好诗文并不容易，因为泡沫太多了。但30年来，我们还是积累了大量的“储备”，诗歌和其他文学的繁荣是可以期待的。

中国诗歌还在路上，没有停下来，也不会停下来。