世人皆醉唯我独醒全诗现代诗？
举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒
出自战国屈原的《渔父》
屈原既放，游于江潭，行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁。
渔父见而问之曰：“子非三闾（lǘ)大夫与？何故至于斯？”
屈原曰：“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒，是以见放。”
渔父曰：“圣人不凝滞于物，而能与世推移。世人皆浊，何不淈（ɡǔ）其泥而扬其波？众人皆醉，何不哺(bǔ)其糟而歠(chuò)其醨(lí)？何故深思高举，自令放为？”
屈原曰：“吾闻之，新沐者必弹冠，新浴者必振衣；安能以身之察察，受物之汶汶(mén)者乎？宁赴湘流，葬于江鱼之腹中。安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃乎?”
渔父莞尔⑾而笑，鼓枻(yì)而去，乃歌曰：“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”遂去，不复与言。
如何欣赏现代诗？
由于笔者对外国新诗不甚了解，所以只能从中国新诗的角度，简单谈谈如何欣赏现代诗。
欣赏中国新诗，大致可以从四个角度出发：一、新诗与时代；二、新诗与古诗；三、新诗自身的小传统；四、新诗的审美价值。
时代
欣赏中国新诗，了解诗人、诗作所处的历史环境是必要的，也是“知人论世”的要求。
如郭沫若《女神之再生》中
破了的天体怎么处置呀/再去炼些五色彩石来补好他罢/那样五色的东西此后莫中用了/我们尽他破坏不用再补他了结合20世纪20年代的社会环境，“破了的天体”指的是破败不堪的旧制度、旧秩序，“补”则是对旧制度、旧事物的修补、改良，“破坏”便是打碎旧机器的暴力革命。诚然其中含有偏激、武断、极端、幼稚的成分，然而这正是五四彻底的批判和怀疑精神。既然如此，就不必一味指责新诗的粗糙。
不论是欣赏古诗还是新诗，以及其他文学作品，都应该深入了解作者生平以及其生活的时代。
古诗
对于一个悠久的传统而言，多大的“革命”都难以造成实际上的断裂。传统是一道长流水，当然只能是“抽刀断水水更流”。这句话可以很好地回答新诗与古诗的关系。古典诗歌中许多隽永优美的意象，在新诗中有所运用。其典型当属戴望舒、卞之琳、徐志摩等人。
李商隐《锦瑟》化用庄周梦蝶的典故写下“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，而戴望舒则写下“我思想，故我是蝴蝶……/万年后小花的轻呼/透过无梦无醒的云雾/来震撼我斑斓的彩翼/ ”。
李商隐《代赠》写丁香“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，而戴望舒《雨巷》中“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”。
卞之琳《断章》对明月意象的使用，徐志摩《再别康桥》对空灵飘忽境的构造，都蕴含着古典诗歌的色彩。
同时也应该看到，相比积淀几千年文艺瑰宝的古典诗歌，新诗在词语的运用、意境的构造上仍有力不从心的沮丧，这是新诗发展所必须攻克的难题。
小传统
更为确切的说，是新诗自身的演变。如20年代有湖畔诗派、新格律诗派，30年代有新月诗、象征，40年代有晋察冀诗派、九叶诗派，50年代、60年代的颂歌（政治抒情诗）、新民歌，70年代地下诗歌、公开诗坛、干校诗歌，80年代、90年代“归来”诗人、朦胧诗、新生代诗。
新诗诗派的不断演进，表明诗人一生的思想也不是一成不变的，不同时期的作品会呈现出不同的情感基调。
如曾是象征派诗人穆木天、王独清、冯乃超等人面对为民族危亡，加入左联，告别了颓废伤感的象征主义诗歌，宣传救亡图存。
再比如艾青，由法国留学时的欧洲现代诗歌写法，转变为《大堰河》，再到《雪落在中国的土地上》的土地诗学，自50年代起沉默，直至70年代末“归来”。
如果不清楚诗歌的演变历程，就很难理解诗人所要表达的思想。
审美价值
审美价值，可从个性与诗性两个方面把握。
个性注重谁来写，似乎这个答案是确定的——知识分子，即使新民歌运动时人人创作，新民歌的标准与框架也是知识分子制定的。不过，有必要探究诗歌创作中的“我”究竟是谁。
胡适《尝试集》
雨脚渡江来/山头冲雾出/雨过雾亦收/江楼看落日月可使人愁/定不能愁我/月冷寒江静/心头百念消。多谢天风/吹开明月/万顷银波怒/孤舟载月/海天冲浪西去/念我多少故人/如今都在明月飞来处/别后相思如此月/绕遍地球无数/几颗疏星/长天空阔有湿衣凉露/低头自语：“吾乡真在何许？”这三首诗都是用诗人的视角展开的，可见新诗创立之初的“我”是诗人自己。
而郭沫若《女神》
地球，我的母亲/我羡慕的是你的宠子，那炭坑里的工人/他们是全人类的普罗米修斯/你是时常地怀抱着他们。《地球，我的母亲》啊，我年青的女郎/我自从重见天光/我常常思念我的故乡/我为我心爱的人儿/燃到了这般模样！《炉中煤》这里的我“我”不再仅仅是诗人自我，还是集体的自我。此时诗人的小我（如新月派、象征派）与大我（左联）应是并存的。然而随着民族危机的加深，群众的自我意识不断觉醒，救亡图存成为时代主题。国难当头，侈谈风月，必须泯灭个性，崇尚集体，于是“小我”便让位于“大我”。
诗人的我，很少场合是指他自己的。在大多数场合，诗人应该借我来传达一个时代的感情和愿望。诗人们以集体“大我”的口吻，讲述着普通劳动者的艰辛生活，勾画中国北方的抗争，鼓舞人们抗战的热情。与此同时，诗歌个性的流失是大面积的。
新中国的成立并没有改变这一局面。经历了百年的屈辱与苦难，一次次顽强艰苦的斗争，中国人民终于站起来了。多年来的梦想成为现实，建设新生政权的热情空前高涨，那么，谁又去关心那些悱恻缠绵的文字呢？
这种情况持续到80年代，朦胧诗的兴起和老诗人的回归使得新诗转向个性表达。
如朦胧诗
我要用手指那涌向天边的排浪/我要用手掌那托起太阳的大海——食指《相信未来》告诉你吧，世界/我—不—相—信/纵使你脚下有一千名挑战者/那就把我算作第一千零一名。——北岛《回答》如归来诗人
留下贫穷的我/面对严厉的岁月/独自回顾那已丧失的财富和自己。——穆旦《友谊》在善恶的角力中/爱的繁衍与生殖/比死亡的戕残更古老、 更勇武百倍！——昌耀《慈航》不难看出，在中国沉默了数十年的“个性”被重新提出，它的提出绝不是偶然。第四次文代会后，文艺界确立了两个原则，一个是“从生活出发”去“说真话”，另一个是人道主义，但中心只有一个——真实。
由于缺乏老诗人丰富的创作经验和社会阅历相比，年轻诗人对“真实”的把握出现了偏差。
他们与前辈诗人最大的不同，是不从“历史哲学”而从“人生哲学”角度想象世界。他们的前辈面对当代的思想危机，往往从革命与斗争的历史哲学出发，以改造世界为目标，视文学为社会改革的利器；而年轻的一代面对当代的精神困境，却更多从表达人生体验出发，探讨人的尊严、力量和心灵归属，试图通过文学去反观和辨认自己的内心挣扎。前者有“唯物论”的思想背景，具有正统性和明晰性，而后者的思想来源比较复杂，主要基于痛苦的人生体验和不系统的阅读，是一些朦胧的意识和未成型的思想，表现上游离了现实主义，情调也比较低沉。这种低沉抑郁的诗歌自然引来老诗人们的不解与批评，“朦胧”的称号也随之而来。
有一点还是要说明一下，欣赏诗歌时，不能因为诗人属于哪一派就断定其诗作也是流派作品。北岛有不少纯粹写景的诗（忽然想不起来是哪首了），舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》更倾向于颂歌。
所谓诗性，可以简单理解为诗人用艺术化手法处置现实。如故事性与抒情性、社会历史价值与艺术价值、格律工整与自由等等。
如艾青所言
诗是自由的使者，永远忠实地给人类以慰勉，在人类的心里，播散对于自由的渴望与坚信的种子。 诗的声音，就是自由的声音；诗的笑，就是自由的笑。《诗论·诗的精神》有人写了很美的散文，却不知道那就是诗；也有人写了很丑的诗，却不知道那是最坏的散文。 我们嫌恶诗里面的那种丑陋的散文，不管它是有韵与否；我们却酷爱诗里面的那种美好的散文，而它却常是首先就离弃了韵的羁绊的。 天才的散文家，常是韵文意识的破坏者。《诗的散文美》第一次在知乎上回答问题，还不太清楚功能，且以上内容多为缝合拼接。如有错误，还望指正。
描写植物的现代诗有吗？（现代诗！现代！现代诗！）（越短越好！要短的！短！短！短！短！！）？
树
作者：艾青
一棵树，一棵树彼此孤离地兀立着风与空气告诉着它们的距离但是在泥土的覆盖下它们的根生长着在看不见的深处它们把根须纠缠在一起
莲的心事
作者: 席慕容
我 是一朵盛开的夏荷多希望你能看见现在的我风霜还不曾来侵蚀秋雨也未滴落青涩的季节又已离我远去我已亭亭 不忧 也不惧现在 正是我最美丽的时刻重门却已深锁在芬芳的笑靥之後谁人知我莲的心事无缘的你啊不是来得太早 就是太迟
七里香
作者: 席慕容
溪水急著要流向海洋浪潮却渴望重回土地在绿树白花的篱前曾那样轻易地挥手道别而沧桑了二十年後我们的魂魄却夜夜归来微风拂过时便化作满园的郁香
(顺便插一句， 席慕容的诗真的都很赞，淡淡的感觉，之前买过她的诗集，都是淡雅治愈的，小小的推荐一下）
乡愁诗改为现代诗？
乡愁，
搅动人心的名字。
不知不觉总会走进你的梦里。
小时候，
我的乡愁是村头的一口水井。
全村的男女老少，
都挑着水桶晃着膀子，
蹒跚着艰难的步履，
浑浊的水花溅落在长长的街衢，
可如今那水井不知被掩埋在哪里。
长大后，
我的乡愁是锄草的锄头，
那是一面明晃晃的镜子，
它锋利的锄刃，
总是所向无敌，
各种杂草在它面前无不应声倒地，
那时的丰收都是拜它所赐。
它谱写的史诗是笑和泪的交织，
相信无论谁读着它。
自创诗梅花现代诗？
这朵梅花
安一朵梅花在雪地上
像滴下的血在白纸上
今年就这样开始
或许去年也有一朵梅花
滴在雪地上
明年依然如是
我将这朵梅花安在雪地上时
崭新的秒针
开始闪烁
我开始要离开这朵梅花
在今年的站台上
渐行渐远
看着它在白纸上逐渐孤独
直到它像一粒火星般扬起
灼了谁的眼
我将经过一朵梅花无法嗅到的地方
在那里经历必须的病、爱和烦琐
在工作中间体会污浊和无奈
偶尔仰头
看见一朵月亮飘过
用着梅花的轻盈
我会认为这一切是必然的代价
和一朵梅花的干净无关
也有关
这朵梅花的单纯程度
影响着我今年涉及的距离
以及我及时离开泥坑的速度
像一张白纸堆满了字
依然是一张纸张
在一朵梅花的上面积压一年的重量
还可以摇曳
在今年其他的时间里
在艰苦和空白的经验中
我会上一些枝头
一些东西会从我的身上脱落
像凋零
唉！一朵梅花的迅速和偏僻
似我今年的速度和离群索居
许多人和事的聚来
又从我的身边离开
光芒一般
像一些麻雀和香
进出这朵梅花
咏物诗，现代诗？
叶赛宁《白桦》
在我的窗前,
有一棵白桦，
仿佛涂上银霜，
披上一身雪花。
毛茸茸的枝头，
雪绣的花边潇洒，
串串花穗齐绽，
洁白的流苏如画。
在朦胧的寂静中，
玉立着这棵白桦，
在灿灿的金辉里，
闪着晶亮的雪花。
白桦四周徜徉着,
姗姗来迟的朝霞，
它向白雪皑皑的树枝
又抹一层银色的光华。
现代诗是不是诗？
不是诗
现代诗也可以叫做白话诗，
诞生于五四，就是五四运动的私生子。五四是激进的，那时的中国需要在激进运动的惯性反弹中寻找到合适的定位和落脚点，似乎不激进就不能挣脱千百年来似非牛顿流体一样桎梏中国人基因的历史文化枷锁。而并不是所有的事情都能在激烈运动的惯性反弹中找到合适的位置，反而被惯性推到了时代的边缘，愈走愈远，变得面目全非。
最近爱上了看现代诗，请问哪里可以看到现代诗的推荐?
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《诗刊》（思想深刻）
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你可以看看:
一见之地
辛丑约诗
旷馥斋
青年诗人
当然中国现代诗网可以看到很多很多
有00后的现代诗诗人可以分享你的现代诗吗?
《日出》
我对朝阳虔诚
就像我对人们信赖
朝阳从不说谎
人们给予我温暖、关怀
我在生命的春天里
听见新生的鸟鸣
鸟鸣声从不说谎
四季都诚恳如一
面对这样的世界
我泪如泉涌
朝阳对我虔诚
就像人们对我信赖
黄金纪元在日出之后降临
现在，我们要睡了
《石中之火》
新的干旱季，羚羊被利齿动物扑倒
毛皮之上，胴体之中
的咬痕
预示火焰将要发生
石壁之上，洞窟之中
手指赋予火焰以新的红色
他们从石中取火。
斑驳的蓝夜里，彗星九月
弯月钩沉天穹，人们踏歌起舞
隐隐的雷声，踏歌而来
齿龈音的交错，在鼓点中低切
由一匹死兽取得了生力
战胜，
他们由石中取得了火。
《孤独》
倒下了，
像一个幽灵
倒进自己的房间
以他灵魂的“轻量”
这儿没有丝毫温度
有的只是一两句
很难说上有什么深意的
多余的话
像一只老狗的流浪街头
不幸遇上一条漏雨的檐溜
甩甩身上的水，
几乎狼狈不堪地，它走了
翻开他的心，
如同翻开一只老狗的皮毛
孤独横陈如蚤。
《捍卫》
一只野狗，
咬伤另一只野狗
捍卫荤汤腊水，肉骨头
一个士兵，
打掉另一个士兵的头
捍卫他自己的
数以千计的人们涌上街头，
捍卫别人的权利
（也许正和他们有关）
我坐在“理想捍卫者”俱乐部里，
就着红茶和面包，读书看报
试图捍卫理想
《空气》
她听到了空气，
第一次嗅到了
这样安静的声音
像蝉鸣自四面
水仙花远远望见了
被截断的桥
桥上的、桥下的
无一属于它自己
分明是这样的雨
分明是无言的雨在下
像透明的鲜血
落在两道断头铡之间
天地。
我在你中间呼吸
像一个被拴紧脖子的人
不甘心地拽住套索
生生地，活活地拉扯
《泉》
我给你那枚三岁时弄丢了的
玻璃珠
给你一个人所能给予的爱
我的竹篮
和我那些已开的、未开的花儿
一只灰椋鸟站在时间的树冠上
鸣叫
我们不能明白什么
正如我们不知道何时
第一只用于盛水的陶罐
滋润第一片干枯的唇
夜幕将临
而残月的镰刀正收割那些
曲折的麦穗
你银制的六月牧笛
吹落晚风中散布的睡眠
船上的人们拥有睡眠的倒影
像一桩桥梁自水面
我是我有漏洞的衣服
我是我最懦弱的友人
一种胶质的情感不要与一柄
用于切割的猎刀交换
微乎其微的奇香
日光之下的溺婴
那月光如银的夜里
婀娜相交的月桂树重新生长
你将自己填入井中
拥抱一个并非不可宽恕的对立面
《绿河》
风把诗写成绿色
孩子睁大了眼
两片叶子，在风里翕动
风把叶子吹成绿色
一条蚕被弄破了
绿色如此浓稠：另一种血液
她住在一条浓稠的河里
她的裙子像蛇在游走
她有深绿嘴唇，和明绿双眼
但你不会吻她。
你看了看她，转身就走
以便一切绿色进入你梦中
完好如初
《白河之水》
水是女性的，枪是男性的
十一月的白水中：
没有新花再开了，
只有旧花沉入水底
十二月的弓弦上：
一枚头颅也不拴
全凭自己的本事，
到脖颈上荡秋千
梦里的枪声把她惊醒
一个人提着灯笼，到远处去
一个人不必再睡了
就念着、想着，过去的事
用指头的刀，在河梁上
来来回回刻下好几遍
十三月的灵柩里，
从来都没有过这样的事：
绳是女性的，刀是男性的
而她自己佩着刀
（耐心待着，时候就要到了）
《牌坊》
随着一座座牌坊升起
活人渐渐消失
一座座牌坊取缔了人的名字
最后一个名字被抹除后的
无以复加的白
就像最后一个凶案现场被查封后的
油漆的白（从房梁延伸到墙角）
丰年好大雪：
也不过是牌坊的另一面
使人变得高尚的
又不是死，而是消失
《沉舟》
那些沉舟还停留在河畔
满载我们过去的日子
沉舟于水是异乡人
终有一日像一枚风筝
着陆在岸上
我们牵来无数无数的柳枝
编织花环
或者，吹柳叶笛
笛音吹远了，燕子不来
归帆是残忍的事
仁慈的树洞
已经容纳太多秘密
你把手心埋入泥土
像一只最后的砧木
等待发芽，或静候死去
《巴比伦人》
在她并不知道的地方，
他坐在井里歌唱
爱那些神的孩子
看顾那些神所爱的孩子
以西结无暇看顾的
是一巴比伦人
在神并不知道的地方，
他坐在井里，对她歌唱
月光浸透泥泞的道路。
我身著朱紫衣的爱人
那一类神圣的爱，对你无异于亵渎
*《启示录· 17:4》：“那女人（巴比伦娼妓）穿着紫色和朱红色的衣服、用金子宝石珍珠为妆饰。”
松柏现代诗？
松柏的现代诗如下：
1、《致松树》不因四季的更叠交替，而叶长叶落，不因春风的和煦，冬日的严寒，而颓废改变颜色，不会因为白杨的挺拔，而低头，不会因为枫树的绚丽，而自卑，你就是这样的坚韧。
2、《松，我赞美你》顶天立地雄踞山顶，屹立挺拔笑傲苍穹，伸臂展腰饱览沧桑，战寒斗暑不屈不挠，光明磊落侠骨清风，招手点头笑迎远客，不畏贫瘠扎根石缝，众木成林共繁共荣。
