儿歌 雨铃铛 介绍？
《雨铃铛》是一首著名的儿童歌曲，通过简单明了的歌词和优美动听的旋律，向孩子们传递了关于雨天的愉悦与欢乐。主要原因在于：首先，这首歌曲采用了简单易懂的词句和鲜明的节奏，使得孩子们能够很快地掌握并喜爱这首歌曲。其次，歌曲歌词内容生动，通过描述雨中铃铛的声音，形象地描绘了雨天的美好场景，展现出雨天带来的快乐和美好。最后，歌曲的旋律优美动听，易于记忆，并且具有很好的教育意义，能够让孩子们通过欣赏歌曲，进一步认识自然界和生活中的美好事物。除了以上的原因，这首歌曲还能够帮助孩子们培养音乐欣赏能力，同时也能增强亲子之间的感情，为家长和孩子们的互动提供了良好的媒介。
楚汉时期的美学特征？
自己想当初暑假自己写的，希望能帮到你~ 浪漫与实践的融合 ——读《美的历程》之楚汉浪漫主义有感 静静地阅览，我徜徉在楚汉的浪漫主义之中，不管是以屈原为代表的楚文明，那充满着浪漫、热情，保存着远古传统的南边神话的巫术文明系统，仍是秦承汉制、独尊儒术的汉朝在文学以及艺术范畴所体现出的古拙的风格与特征。 然而细细阅览，你不禁会发现，楚汉之风不能仅仅称之为浪漫主义之风，其间实践主义是与浪漫主义并存的，二者相融，各取其长，仅仅那浪漫之风过于耀眼，使人们疏忽了隐藏在黑暗旮旯边的实践主义。 楚地的浪漫主义源于中国南边社会的远古传统，代表人物有屈原、庄子。在春秋战国时期，当中国北方逐步遭到儒家、道家思维的宣传而脱离了原始文明之时，南边仍然保存了很多的巫术文明与传统，它们经由庄子哲学的提高与屈原美学的美化，逐步地步入了老练的阶段，孕育出了楚地特有的浪漫主义文明。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，在充满了幻想，幻想颜色的浪漫主义空间里，不正存在着一个与浪漫相对的实践的自我，让我们看到一个固执、坚强而略带忧伤的真理的追求者？《离骚》中那好像原始神话般的浪漫幻想，那火热深沉的品格与情趣，虚实之间，浪漫与实践之间，构成了美好的文学，酝酿出了楚地浪漫主义之美。 经过数年的楚汉之争，楚地的浪漫主义文明并没有随时刻的变迁与战役的纷乱而淡出人们的视野。相反，汉朝从许多方面秉承了、连续了楚地的浪漫主义传统。毕竟，汉也起源于楚地，汉代将楚地文明稍作改善，在原先过多的浪漫主义之中加入了实践主义，其实践、实用性更强，如汉代文学的最高成果——汉赋。不管是司马相如的《上林赋》、《子虚赋》，仍是班固的《两都赋》，都体现了汉赋竭力运用夸大、铺陈、排比等方法，将文学堆砌的功夫发挥到极致。其间不乏很多描绘景象富丽、庞大之语，竭力夸扬，气势恢弘，似乎天上人间，带有少许浪漫的颜色，但其文字所描绘、润饰的，是实践日子中的风光与事物，回归实践，也不像之前的楚地文明，带有浓重的神秘颜色。 再看岩画与雕塑，岩画已不再是宓羲、女娲等神话人物的承载体，而是更多地注重人们的实践日子，体现为一幅繁复、热烈的日子图景：人们播种、劳动、出产、锻炼，生动而传神。而汉代雕塑，大部分还较为粗糙，没有圆润、细腻、灵动之感，没有细节描绘，没有装修，也没有特性表达，有的仅仅蠢笨的外形，夸大的肢体语言，以及手舞足蹈的动作，却流露出一种古拙、实在、丰满的美。寥寥几笔线条勾勒出简练、粗犷、生动的外形，使人模糊感觉到其间萌发着一股运动的力气。它的精约外观诠释着浪漫主义所赋予的美丽韵致，而全体性的运动之势、力气之感，又杰出了实践主义的重要作用，如汉代铜塑“马踏飞燕”就是二者相融的结合体，集气势与古拙于一身。 浪漫主义与实践主义的融合，从初期的浪漫大于实践，至后期的实践高于浪漫，抑或是浪漫实践各占半边天，浪漫主义与实践主义一直相互依存着，交相辉映，构成一个独立的全体。这是一个奇特的、完美的组合，两者看似是两个不同的，截然相反的对立面，看似对立，却有共同之处，能够相相互通、相融，成为中国古代前史长河中人们的审美传统、日子习惯以及文明艺术的内涵。正是二者间的对立铸就了虚实之间的美，铸就了那份异样的楚汉风味之美。 汉画像石、画像砖艺术特征 : 画像石是雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的修建石材。常用的雕刻技法有：阴线刻、凹面雕（首要图画概括内凹，细部用阴线表明）、凸平面雕或减地平面阴线刻（保存首要图画概括以内部分不动，将其余部分减地，细部再用阴线处理）、浮雕（浅浮雕，高浮雕）和透雕。依据现有出土材料，画像石萌发于西汉武帝时期；新莽时期有所发展。 画像砖是秦汉年代的一种修建装修构件，与画像石相似。其制造工艺是将加工好的泥坯放入木模中制成砖坯，待半干后去掉木模，用刻有图画内容的印模印出各种图画和图画，大型图画用几个印模多次印压，部分图画用利器刻划而成。有空心砖和实心砖两种。一般以为画像砖始于战国，盛于两汉，三国两晋南北朝时继续盛行。秦代至西汉初期，画像砖多用于装修宫廷府舍的阶基，西汉中期今后，画像砖首要用于装修墓室壁面。东汉是画像砖艺术的鼎盛时期，产品数量、制造水平都特别杰出。这个时期的画像砖艺术盛行于华夏、西南和江南的广阔区域，尤以河南和四川两省出土最多。砖上的画像均模印而成，本来施彩绘，但出土时多已脱落。 画像石、画像砖因其内容杂乱，记录丰厚，而被许多学者视为一部先秦文明和汉代社会的图画的百科全书。其间比较常见的体裁大致可划分为三类：一类与墓主有关的各种活动，包含体现墓主庄园各类经济活动的农耕、放牧、打猎、纺织等；还有与墓主人阅历或身份有关的体裁，如车马出行、随隶属吏、拜见、幕府等；以及有关墓主日子的内容，如燕居、庖厨、宴饮和乐舞百戏等。另外两类，一类是宣传忠孝节义的前史故事，首要为忠臣孝子、节妇烈女和古代圣贤；另一类是神话故事，首要有东王公、西王母、宓羲、女娲、四神、奇禽异兽等，还有被天人合一思维和谶纬之术认定为吉祥的事物，如神鼎、祥云等；标志天空的日月星辰和云气也多有体现。 从中国艺术发展史的视点看，汉代艺术是中国古代艺术的一座顶峰。虽然在政治、经济、法令等准则方面，“汉承秦制”，刘汉王朝基本上秉承了秦代体系。但是在文学艺术范畴，汉却仍然保持了南楚故地的乡土本性。楚汉浪漫主义传统是继先秦理性精神之后，并与它相得益彰的中国古代又一巨大艺术传统。 刘汉王朝不仅是重生的充满生机的大型中央集权制国家，一起也是正处于上升阶段的雄心壮志的地主阶级统治的年代，受年代精神的影响，西汉中期今后的艺术作品，往往体现出一种高昂向上、豪放豪放、雄壮有力的气势。它们把远古传统的原始生机和野性充分地保存和连续下来，这一点不光体现在主题的杂乱上，而且也体现在运动、气势和古拙的艺术风格上。二十世纪前半叶，包含艺术史家在内的学者研讨汉画，多重画中故事及典章准则，对其艺术风格着墨不多。西方学者在这方面却比较注重。常任侠先生四十年代所作《重庆附近发见之汉代崖墓与石阙研讨》一文，引法人色伽兰论汉画：“汉朝为健旺战役生气活泼之皇朝，其艺术之特征亦同，即在造墓艺术之中，从未稍露死丧之意。其特征即在其威猛常用动物体现之。汉代大兽姑不管其品种如何，尽为长身之兽，胸大腰耸，筋力出现，大致以牡类体状居多。……各种兽畜，相互追逐，相互战役，生动之状，虽在墓所亦然。”龙阳店汉墓群兽图很好地说明晰这一点。 汉代的艺术作品风格朴素、雄壮豪放，而且不管是处理大场面人物群像或是独幅画面，均能恰如其分地描写人物各自不同的神态及其相互之间的联系。构图上既能表达繁复而又富于韵律的巨幅画面，也长于处理某一主题所需的小型画幅。创作者常常抓取前史故事对立抵触的高潮，而且长于运用必要的景象以交待特定的环境，人物之间的照应联系也处理得十分出色。 由画像石、画像砖以及瓦当等反映出的汉代艺术虽然粗重蠢笨，却心胸开阔、气度雄沉，那种繁荣旺盛的生命力，那种全体性的力气和气势，是子孙艺术难以企及的。
丑小鸭的美学特征？
1、作者以极富感情色彩的语言把丑小鸭的经历描写得令人关注和同情。丑小鸭长得太丑 了,所有的鸡、鸭都嘲笑他,排挤他,连他自己的兄弟姐妹也欺侮他,看不起他,最后连自己的妈妈也不得不劝他走远些...
2、将生活的本质通过奇特的幻想和强烈的夸张再现。 童话的基本特征是奇特的幻想和强烈的夸张。故事的情节虽然曲折离奇,但又合情合理。作者在丑小鸭这一形象中融人了深切的生活体验和感受,可以说是他本人生活的艺术写照。
幼儿文学的美学特征？
儿童文学的美学特征包括：纯真美、韵文性、直观性、幻想性、叙事性、稚拙美、欢愉美和变幻美。
甘肃景点的美学特征？
每一处景点都环山有水，空气清新，风景独特，都是大自然的画笔
后母戊鼎的美学特征？
后母戊鼎厚立耳（其中一耳为后配），折沿宽缘，直壁深腹平底，腹部呈长方形，下承四中空柱足。器耳上饰一列浮雕式鱼纹，首尾相接，耳外侧饰浮雕式双虎食人首纹，腹壁四面正中及四隅各有突起的短棱脊，腹部周缘饰饕餮纹，均以云雷纹为地。足上端饰浮雕式饕餮纹，下衬三周凹弦纹。
腹内壁铸有“后母戊”三字。字体笔势雄健，形体丰腴，笔划的起止多显峰露芒，间用肥笔。该鼎是商王为祭祀其母“戊”而作，造型厚重典雅，气势恢宏，纹饰美观，铸造工艺高超，亦是已发现最大的商代青铜礼器。
诗歌的美学特征有哪些？
在文学作品中，诗歌无疑是最具审美性的。苏雪林说：“诗乃美文之一种。”玛·布尔顿说：“诗歌是语言最精妙的运用之一。它给人以语言所能提供的最大乐趣。”诗歌不仅本身是美的，它也给人们的生活带来美。雪莱在《为诗辩护》中说：“诗使万象化成美丽；它使最美丽的东西愈见其美，它给最丑陋的东西添上美；它撮合狂喜与恐怖、愉快与忧伤、永恒与变幻；它驯服一切不可融和的东西，使它们在它轻柔的羁轭之下结成一体。”人们对诗歌的衷情和喜爱，从根本上讲是源于诗美。那么，诗歌具有一些什么样的美学特征呢？ 1.语言上凝练、含蓄的美。诗歌追求的就是用最少的词表达最丰富的意义。无论中外诗歌，都讲究用词的反复推敲，做到舍此无二的地步。诗歌既是最精练的语言，自然要含蓄；以有限的字句，表达不尽的情意，正是诗的本份。从这一点来说，任何一首诗，都不能求百分之百的了解，一定有一部分似解非解，那就是朦胧的美，含蓄的美。正因为其含蓄朦胧，其意蕴便格外丰富，为读者的鉴赏提供了多样的可能，古人云：诗无达诂，也正是从这个角度说的。 2.形象上的绘画美。诗歌是用意象来表达意义的。古希腊诗人西蒙奈底斯说：“画为不语诗，诗是能言画。”古人张舜民在《画埋集》中提出：“诗是无形画，画是有形诗”都强调诗歌的意象鲜明突出的特点。诗歌中的景色描写、情景交融都构成绘画美。这种绘画美的获得靠的是意象的营造，诗歌呈现给读者视觉看得见的具体形象，并由此在读者脑海里形成一个视觉形象，满足人们的视觉感受。同时意象能引起联想，而联想具有诱发情感的巨大力量。一般来说，最受人欣赏的诗就是那些大多数人都能在脑海里看到其意象的诗。 3.充沛的情感美。情感美是诗的重要特征，离开情感美的诗不能称之诗或好诗，最伟大的诗歌一定是富于强烈的情感的诗歌。诗人处在特定的生活环境中，用心里滚烫的激情熔铸成铮铮的语言，表现出特定的思想感情。诗，可以直抒胸臆，壮怀激烈地高歌，也可以柔曼地低吟；诗歌的情感可激跃，可平淡；可明显，可暗含。无论喜怒哀乐，只要真挚、纯粹，均可构成诗的情感美，而引起读者感情上的应和、共鸣，得到美的享受。 4.悦耳的音乐美。优美的韵律和节奏是诗歌美的一个重要结构因素。可以细分为两个方面。第一是音响节奏，包括声律（平仄、轻重、长短句）和韵律（押韵和韵式等）；第二是语义节奏，指诗行的分节、断句、顿开和字词的连续等。历来好诗均可以歌，布尔顿说，诗的本质在于歌，强调的就是诗的音乐美。音乐美满足了人们的听觉感受。 5.微妙的滋味美。这种滋味美，也有人把它叫做“诗味，”就是那种使我们感觉到一首诗之成为诗的那种素质。滋味美是用华美的语言形式所表现的情与景相合的诗的艺术境界，是诗歌给我们的一种独特感受，好比品茶之清香韵味、食佳肴之可口甘甜。诗歌的风格、气脉、文采、文质美均是构成诗味的要素。然而诗歌的微妙意味，常常是在字里行间之外，需要敏锐的感受性方能感知，所以布尔顿说“大多数聪明而多识的头脑足以产生大量的联想。而智能非常低下的人无论如何也不欣赏诗。”当诗从一种语言翻译成另一种语言的时候，会有所损失，甚至完全消失。
听蕉记的美学特征？
雨打芭蕉，产生一种特殊的音响效果，这特殊的音响效果是在听者（一个已经由现实之人转为审美之人）的耳（直觉）中出现的。听者之妙（直觉），是直接以雨打芭蕉产生的特殊的音响为对象的。没有听者，雨打芭蕉不能成为直觉形象（美）；没有雨打芭蕉，听者也不能得到形象直觉（美感）。
（雨打芭蕉）美＝直觉形象＝美感（听者之耳）
分析昭君出塞的美学特征？
在舞台艺术和戏剧设计上，《昭君出塞》全面诠释了以史为基、以美为面的东方舞台剧美学概念。其中在灯光舞美方面，叶锦添以其独特的东方美学视角，使这部舞台剧做到了光影铺陈，借物喻人，让人拍案叫绝的舞台效果。
在服饰妆容上，《昭君出塞》在顺应场景以及风土人情的同时，还突出了角色本身的形象，美轮美奂。《昭君出塞》的整部戏剧中，凄美中带有壮丽，温婉中带有大义。在王昭君、简、汉元帝等丰富的人物映衬下共分为逐浪、望月、出塞等多个篇章，将一部内含东方美学、外镶民族情怀的舞台带至观众面前。
昭君千里之行，寓意文化，也寓意文明的传递与创新。比较之前的舞台剧历史中，《昭君出塞》以其具有东方美学特色的舞台、灯光和服装等元素，在多元文化的映衬下，诠释了中国舞台剧的极致之美。
格林童话的文本特征与美学特征？
Iihnma童话的艺术特征及艺术表现手法
竟也屈从了人的意志，成了人实现自己意志的帮手。格林童话中“勇敢的小裁缝”勇敢机智地战胜了巨人、国王、独角兽、野猪等人世间、自然界强大力量的代表，表现了劳动人民的不畏强暴、不怕困难的美德，劳动群众的形象就在童话的境遇中高大起来。童话以幻想为形式，曲折地反映了现实生活，能产生特殊的效果。在《稻草人》这样一篇特定题材的作品中，用作者的我来反映当时苦难农村的现实，和用稻草人的“我”来反映当时苦难农村的真实，效果是不同的。用稻草人的“我”要有力得多，因为连这样木然无知的稻草人都感到不平和愤懑，这说明当时民众的苦难何等深重，这给读者的感染就不同了。周锐的《扣子老三》以一枚扣子身不由己的历险故事向小读者讲述了他们在现实生活中还来不及体验的人生沧桑和人生真谛。
不直接描绘现实生活本身，而是借助幻想这一艺术手段去塑造并非实有却具现实意义的形象，对生活作折射的反映，这正是童话区别于其他文学样式的独特的美学特征。
（四）童话幻想与现实结合的方式。幻想的水平决定了童话的水平，而幻想的水平又主要为幻想与现实结合的巧妙程度所决定。幻想与现实的结合方式可以归纳为三种:一是幻想与现实的寻常结合，其主要特点是幻想有机地融合于现实之中，幻想故事如同真实发生的事情一样。如《卖火柴的小女孩》中那个小女孩除夕夜晚冻死街头的悲惨遭遇，正是当时丹麦社会中贫富悬殊、下层人民饥寒交迫的现实写照；小女孩四次擦燃火柴，既表现了小女孩纯洁美好的心灵和对生活的企求，又与丑恶现实形成了鲜明的对照。二是幻想与现实的异常结合，其主要待点是幻想以离奇夸张的形式使现实生活变形，其结合效果是幻想十分大胆、新颖，总是出人意料。如科洛狄《木偶奇遇记》，其中把说谎这一儿童生活中屡见不鲜的现象与鼻子长长的奇异幻想结合起来，使幻想新颖有趣、形象深刻。三是幻想与现实的反常结合，其主要特点是幻想超乎自然，从而在一种看似荒诞不稽的境界中表现人们对向往的现实的追求与意愿。如洪汛涛《神笔马良》，在那把法力无边的“神笔”下，幻想超越时空、驾驭自然、随心所欲、近乎神话。三种结合方式的任何一种，只要驾驭巧妙，都可以写出成功的童话作品。
